松象征刚直、坚毅的高尚气节，与竹、梅并称岁寒三友，它的君子品性令无数的文人墨客为之倾倒。古往今来，是无数艺术家争相表达与诠释的意象。

修条拂层汉。密叶障天浔。凌风知劲节。负雪见贞心。

——范云 《咏寒松诗》

紫砂可以超写实地呈现出木、石、蔬果花卉等不同肌理的材质效果，这种质感上的特殊表现力，使得松树意象表现尤为出彩，不仅鳞骨肌理精微写实，其高洁、刚毅的风骨更是展现地淋漓尽致。

今天我们来看5位大师的松段壶，看紫砂大师们精湛的仿生技艺。

1.陈鸣远

▲陈鸣远 松段壶 宜兴紫砂博物馆

壶底阴刻鸣远，钤陈鸣远篆书方印

此壶精选紫砂团泥制作，以一截松段做壶身，树皮斑驳苍劲，松枝虬蟠其上，针叶写形亦写意，形意俱佳。

壶钮与把均以老松枝塑成，挺秀有神，嵌盖为不规则形，有年轮效果。开叉的松枝为钮，伸出松针朵朵，意趣盎然。

▲陈鸣远 松段壶

2.裴石民

▲裴石民 松段壶

2018北京东正 成交价230万元

此壶是一件仿生之作，造型古朴，壶身、流把、盖皆做松树枝节，平口嵌盖，浅圈足。

整件松段壶泥塑工艺精美，层层迭迭，将古松苍老之外皮塑造的分外肖似。壶钮更是巧取松节一段，匍匐贴合于盖首，其上松针、松果极其逼真。

▲裴石民 松段壶 南京博物院

3.朱可心

▲朱可心 松竹梅

2013年北京瀚海 成交价747.5万元

该壶具备劲松的气度，梅竹情操。造型通体作松树桩形，树皮剥落之处，斑驳嶙峋，壶流与把手以松树枝巧塑而成，枝干、树瘿刻划精细入微，自然生趣。

盖以松树枝作钮，与壶腹浑然一体。壶身一面夹塑青竹，一面夹塑老梅，作品通体气格高古，韵之清绝。

4.何道洪

▲何道洪 松竹梅

2014年北京匡时 成交价534.75万元

▲何道洪 松段壶

2011年长风拍卖 成交价161万元

一截松桩为壶，黑色粗皮纹路，去皮露骨处为段泥调砂，相映成趣。绿松果、褐松果、翠色针叶疏松散落于壶上，鲜活巧妙、生意盎然。

▲何道洪 盘松壶

2010年长风拍卖 成交价103.04万元

不规则的壶身，以松段为题材，粗皮老结，朴质成趣。曲干为把，暗与粗枝化成的流对应。

松干去皮处采赭红色、褐色、绿色松球点缀壶身，另有松鼠攀爬其上，配色巧妙，布局独到。

5. 汪寅仙

▲汪寅仙 黑松

以松树干为原型进行创作，不仅造型美观新颖，所制作的壶也是集聚了吉祥和祝福之意。

壶身，壶嘴，壶钮，壶把皆以松树为形，造型和颜色皆逼真自然。端把以一整棵松树为型，由壶的下端长出，于壶的上端弯曲，松叶仅贴壶身，青翠嫩绿。

那么，你知道这松干，龙鳞斑驳的肌理，是如何制作的吗？

松干的制作技法，分三个层次推上薄片泥，第三层更小一点，周围的感觉要自然活泼，顺势天成，不能太死太规矩，泥料的应用一般可以内外两层有所区别，俏色为之。

松树的小枝条，以贴竹叶的尖刀切出，用水粘贴到松干的枝梗上。

徐秀棠《宜兴紫砂传统工艺》

一把嶙峋斑驳的松桩壶，尤其是精工的艺术品，制作时间特别长。那么如何长时间使紫砂坯体保湿、吸湿，而不干掉呢？

这就需要用到套缸，紫砂坯体保持温度的储存之所。

套缸，下半段隔层下存水，与上半层有小孔相通，缸盖上用油纸、塑料布封盖，下衬一层薄布，防止塑料吸湿成水滴往下掉，所以缸里的湿度很大，为很多作品长时间地精加工提供保证。

徐秀棠《宜兴紫砂传统工艺》

一件壶坯有些发干的时候，一般的艺人会用一个小喷水壶，将水雾喷在壶坯上。而壶艺大师的做法是，把壶坯放进套缸里，旁边放一块湿泥，利用湿泥散发的潮气，以及套缸底部漫溢上来的水汽，慢慢缓解壶坯的干燥。

这样的壶坯，通体干湿均匀，进窑烧制，不易开裂。顾景舟大师即是如此教授课业。

一件精品紫砂松段作品，绝不是轻易便可得，需要陶艺家超高的紫砂制作技艺与艺术造诣，在制作过程中的每个细节，都显露出壶艺大师们的孜孜匠心。

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