一门双璧，青出于蓝。
紫砂作为一门注重传承与开拓的艺术，需要一代代开拓、传承，再开拓、再传承……
在紫砂艺术史上，父亲和儿子都留下响当当名号的不乏其人。父子合力书写紫砂文化，留下一笔笔浓墨重彩。
这5对父子，便是其中代表！
“古拙二时”
——时鹏与时大彬
父：时鹏
时鹏，时大彬之父。明代万历年间匠人，宜兴制作紫砂壶艺师，江苏宜兴人。所制砂壶，以古朴见长。
以制花瓣式紫砂壶最为擅长，风格拙朴。与董翰，赵梁，元畅四人，被誉为“紫砂四名家”。
时鹏 六方瓜形壶
历史上关于时鹏的记载并不多，连生卒年也不详，我们对他除了其子时大彬外，几乎无所知。
时鹏 狮钮瓜棱壶
从目前发现的传器来看，时鹏的壶韵味十足而富有张力，充满了典型的明式风格。
时鹏 三足圈钮壶
比如上图中的三足圈钮壶，构思巧妙，身作苹果式，短颈压盖，秤砣滴钮上饰圈环。
子：时大彬
时大彬，生于明万历年间，殁于清康熙初年。时大彬制壶技艺全面，在泥料配制、成型技法、器型设计以及署款书法方面都有卓越的成就。
史书认为，其突出贡献，莫过于把“斩木为模”的制法改为槌片、围圈，把打身筒的成型法和泥片镶接法相结合，是紫砂工艺的一次大飞跃。
时大彬 圈钮壶
此外，他还在泥料中掺入砂，开创了调砂法制壶，别具情趣。又首创方形、圆形壶式、成为紫砂壶造型的典型壶式。他听从文人的建议，改作大壶为小壶，更适合文人饮茶习惯。还培养了李仲芳、徐友泉等一批徒弟。
时大彬 僧帽壶
时大彬作品流传甚广，有诗曰：“宫中艳说大彬壶，海外竞求鸣远碟。”如今存世者寥寥。
“李四李大”
——李养心与李仲芳
父：李养心
李养心善制小圆壶，因排行四，人称“小圆壶李四老倌”。
李养心之前，紫砂壶是“搭”在陶缸内入窑烧造的，陶缸的釉料常在壶体上留下“釉泪”。
李养心 秋韵紫砂壶
李养心开创了“壶乃另作瓦缶，囊闭入陶穴”的时代，停止了紫砂壶的粘染釉泪，烧成品清新赏目。
子：李仲芳
《阳羡茗壶系》载：“今世传大彬壶，亦有仲芳作之，大彬见赏而自署款识者，时人语曰：‘李大瓶，时大名’。”
李仲芳，制壶名手李养心长子，为大彬第一高足，作品文巧精工，技艺俱佳。其父督以敦古，芳尝手一壶示其父曰：“老兄，者个何如？”俗因呼其所作为“老兄壶”。
李仲芳 紫砂四方开光壶
父亲李养心主张复古，壶风朴素简洁；儿子李仲芳坚持出新，壶风巧妙多变。父子常称兄道弟，争论激烈。
“大陈小陈”
——陈子畦与陈鸣远
父：陈子畦
陈子畦，明朝天启—康熙年间人，紫砂制壶名家。吴骞《阳羡名陶录·家溯》：“陈子畦，访徐最佳，为时所珍。或云即鸣远父。”
陈子畦 十六竹
相传陈子畦就是陈鸣远的父亲，其作品多紫泥，胎薄而工，颇精致，书法有晋唐之风。
子：陈鸣远
陈鸣远，号鹤峰、鹤村，一号石霞山人，又号壶隐，清康熙年间杰出的紫砂艺人。
陈鸣远 千载杯
他上承明代精粹，下开清代格局，在工艺、造型、铭刻、堆塑及配色等方面都达到新的高度。
陈鸣远菱花形壶 北京艺术博物馆藏品
陈鸣远的紫砂作品，超脱明代几何器形、筋纹器形的局限，以花木蔬果等的自然形态成壶，生动活泼，富于美感，被后世称为“花货”鼻祖。
“邵程父子”
——邵友廷与程寿珍
父：邵友廷
邵友廷，清道光至同治年间，宜兴上袁村人。精工壶艺，成名于大亨后，玉麟前，制鹅蛋、掇球独绝，并传继子程寿珍。所制紫砂壶大多工整、规矩，尤其擅长制作方圆器和加彩壶。
邵友廷制掇球壶
子：程寿珍
程寿珍(1858—1939年)，又名陈寿珍，号冰心道人，清咸丰至民国初期的宜兴人，师承其养父邵友庭，擅长制形体简练的壶式。
程寿珍制 掇球壶
程寿珍一生勤劳多产，年过七十尚制作不辍，一生所制紫砂壶不计其数，流传民间甚多。
他制作的掇球壶在1915年在巴拿马万国博览会上和1932年在美国芝加哥博览会获头等奖和优秀奖。
“生大大生”
——范生大与范大生
父：范生大
范生大，清同治十三年至民国三十一年间人（1875—1943），所作“四方隐角竹顶壶”，工精细，壶身有陈少亭书刻“扫雪开松径，疏泉过竹林”。
清末民国 范大生制段泥犀灯壶
子：范大生
范大生（1875—1942），范生大之子，字绳武，号承甫，范鼎甫的徒弟，善制合菱、鱼化龙等壶式，造型浑朴有致。
传世作品有合菱、合梅、竹鼓、仿古、瓦当延年等壶，特点是泥色多种，胎壁较薄，均为壶艺珍品，又善制大型紫砂雕塑。
耐人寻味的是，范家三代人在紫砂壶上均用一个“大生”印款数十年，故留下不少的“大生”作品。
清末民国 范大生制紫泥福寿壶
紫砂作为一种手工艺术，历来便重视传承，先辈为后人开路，后人由前人创新，经历一代代传承，才有了如今的艺彩纷呈。
未来，将走更远！
