紫砂堆绘打枣图大笔筒

紫砂描金堆绘打枣图大笔筒

为清宫旧藏

是清雍正时期的笔筒

如今藏于北京故宫博物院

关 于

紫砂堆绘打枣图大笔筒

○

○

高16.5厘米，口径19厘米，底径18.5厘米。

笔筒圆形，口底相若，宽圈足。黄色砂泥。

外壁描金堆绘打枣图。

枝叶繁茂的枣树枝干粗壮，硕果累累，枣子已经鲜红熟透。

一持长竿的老翁正哄着小孙孙打枣玩耍。老翁着深色衣衫，与小童的粉衫对比鲜明。

小童的表情顽皮可爱，老翁深受感染。

远景为坡地、树木，使画面具有辽阔感。

关 于

堆 绘

○

○

紫砂彩泥堆绘技艺，始于清雍正时期。

以不同的色泥为墨，以中国传统的绘画技法为基础，运用刀、笔在有一定湿度的坯体上堆绘成画，依靠泥的厚薄与不同色泥的表现效果，来展现中国传统笔墨的韵味和意境。

如同薄意浮雕，有鲜明的层次感，品味高雅，意境深远。

▲清乾隆 宜兴窑紫砂堆绘「山水人物」纹大笔筒

紫砂堆绘，源于清，盛于清，它借鉴了传统瓷器的艺术风格，在康熙、乾隆年代，受到宫廷追捧，色彩鲜明，靓丽夺目。

泥绘题材广泛，人物、山水、花鸟、诗书皆可入画，甚至有将现代派画风融合的现象，可谓精彩纷呈。

紫砂泥绘是工笔画与紫砂陶的结合，既有工笔画的线条流畅、浑厚细腻，又是以严谨的中国国构图形式入画，典雅古朴、赏心悦目。

关 于

黑 漆 描 金

○

○

紫砂胎上的绿漆描金装饰在清雍正时期做得最好。

此笔筒的口沿使用黑漆描金修饰，底部用黑漆包罩，正如吴梅鼎的《阳羡茗壶赋》所称赞：“或青坚在骨，涂浓汁兮生光。”

▲清乾隆 宜兴窑紫砂堆绘「山水人物」纹大笔筒

描金漆是描漆工艺技法之一，也称泥金画漆。

将打磨完的素胎涂漆，再涂红色漆或黑漆，再描绘金色纹样。

具体描金的做法有直接描金漆和利用漆的黏性描漆后再扫金粉两种技法。

▲乾隆款黑漆描金山水人物图方胜式盘

这种方法制成的漆器有金碧辉煌的效果。

早在战国、汉代，我国已在漆器上使用描金描银之法，唐宋时期更出现精致的描金器物，但在其后相当长的历史时期内，这一工艺没有得到更大的发展。

明万历朝有作品传世，但数量不多，清代描金工艺得到恢复并再次兴盛。