中国文人七件宝，琴棋书画诗酒茶。这句话大家可能听说过，但是你听说过“茶画”吗？

茶画，是茶文化中的重要组成部分，是随着茶文化的发展而兴盛的一种艺术形式。茶画描绘的就是饮茶活动，结合了人物、风景等，具有清净、淡雅的特点。茶画，和文化历史背景是分不开的，每一张茶画的背后，都是一个时代的兴衰、一个地区的风俗、一代文人的精神。

现在，人们也喜欢在茶室中挂一些茶画进行装点，可以使得喝茶时更有氛围。可是，关于那些著名的茶画，你都知道几幅呢？

1.

唐 《萧翼赚兰亭图》

据资料记载，茶画的崛起在唐朝。唐朝“丹青宰相”阎立本的《萧翼赚兰亭图》是目前能见到的最早的茶画作品，在这幅画中，清晰生动地描绘了煮茶饮茶的画面。

唐朝时，是饮茶文化普及的时期，宫廷贵族、市井平民都有了饮茶的习惯。也是因为茶文化在这个时候的大发展，才会出现陆羽这样的“茶圣”。但是这一时期的饮茶，还只是为了去油解腻，附庸风雅，没有太多的茶文化艺术形式，所以茶画上的内容也大多是表现饮茶的悠闲，生活的闲适。

2.

宋 《文会图》（局部）

到了宋代，是茶文化繁荣的时期。点茶、斗茶技艺的提升、茶具制作工艺的加强、文人雅士对茶的痴迷，更有皇室对茶的推崇，都成为了茶画的创作来源。其中，著名的有宋徽宗的《文会图》、刘松年的《撵茶图》等等。

宋代茶画有三个特点：

一是表现了高超精致的技艺，二是展示了丰富多样的茶具，三则是流露了浓厚的文人气息。《文会图》和《撵茶图》中就向世人展现了大量的茶具；李公麟的《山庄图卷》中则描绘了文人僧士在山庄内品茗谈道的景象，清泉飞瀑、幽谷奇峰，青山绿水中的悠悠茶香，仿佛都要破纸而出，穿越千年扑面而来。

3.

明 《惠山茶会图》（局部）

明朝，茶文化的发展到了一个新的高度。这一时期，对茶文化影响最大的应该是文人，因为朝廷政策对文人的苛刻，很多人才高却不得志，不得不寄情山水，寄情茶道。文人将自己的志向都抒发到了琴棋书画诗酒茶中，这一时期的茶画，更多了一丝风骨。

如果说宋代茶画是集绘画、书法、茶道于一体的艺术综合体，那么明代的茶画更像是思想文化、人生境界、修养品质的融合。无论你是一个清心寡欲之人、还是一个热爱自然之人、亦或者是一个高雅淡薄之人，都能在明代茶画中找到思想境界的统一，找到心灵和精神的归宿。

4.

清 《野茶馆》

到了清朝，茶文化的发展又有了新的变化，茶馆遍布大街小巷，茶画对于普通百姓的描绘也丰富了很多。《野茶馆》就描绘了村边一家小茶馆的景象，茶馆中的人身份形态神情各异，让人仿佛也置身画中，感受得到人们悠闲的心情，茶馆热闹的景象。

除此之外，清朝茶画更注重写意，其中著名的就有“扬州八怪”（扬州八怪是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派。在中国画史上说法不一，较为公认的指:金农、郑燮、黄慎、李鱓、李方膺、汪士慎、罗聘、高翔、边寿民等人）的作品。

茶画，不仅是茶文化中的重要组成部分，也是中国传统文化不可分割的一部分。茶画不单单是茶文化与绘画艺术的结合，其中折射的更是一个朝代的文化、风俗……对于研究茶文化和中国古代文明都有重要作用。

如果你是一个爱茶之士，也不妨自己在家一试身手，画一画关于喝茶的那些雅事！

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