王寅春（1897-1977）

紫砂七老之一

紫砂七大老艺人，包括任淦庭、吴云根、斐石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉

1956年，从前至后：蒋蓉、裴石民、吴云根、王寅春、陈福渊

王寅春是紫砂制作功力很深的艺人，制作茶壶以既多又快又好而著称。传世力作颇多，有《亚明方壶》、《六方菱花壶》、《梅花周盘》、《半菊壶》、《小梅花壶》、《六瓣高瓜酒具》、《铜锤方方》、《圆条茶具》、《汉群壶》、《高流京钟》等。

他所制的茶壶，造型雍容大方，规矩挺括，光润和洽，口盖准缝严密，令人赞叹不已。王寅春为人朴实，乐于助人，爱徒如子，亲如家人。他以创新品种占领市场，人称“寅春壶”。

王寅春是位多产的壶艺家，技艺风格独树一帜，光素器、花塑器都带有强烈的个性；方器规矩挺括，敦厚朴实，筋纹器雍容大方，秀美可掬，很难友人企及。王寅春的一生为紫砂工艺的发展作出了重大的贡献，为紫砂事业培养了大批技艺人员，一生作品多次参加国内外重大展览，为紫砂陶艺的繁荣和发展作了不可磨灭的贡献。

紫泥仿古壶 （一对）

刻苦磨练勤学艺

王寅春13岁（1910年），父亲王金宝为儿子前途着想，遂拜川埠上袁村著名艺人赵松亭为得天独厚生，再由赵松亭分配至陶坊所聘制壶艺人金阿寿处学艺。金阿寿，大王寅春18岁，其时被聘赵松亭陶坊，以制作一般行货为主（日用品），技艺较一般。金阿寿生性暴躁，亦无家室，对王寅春凶得很。王寅春为学到制壶本领，默默忍受，起早摸黑，十分刻苦。三年徒工过去，王寅春仅从金阿寿手中学到很一般的制壶本领，亦只能制作很一般的《寿星壶》、《海蛋壶》，连像样的《洋桶》、《蛋包》都制不出来。

朱泥鸣远四方壶

王寅春满师以后，赵松亭认为王寅春手艺太差，不是做茶壶的料，于是要王寅春离开陶坊。王金宝闻讯，用恳求于赵松亭。赵松亭遂答应试用一个月。如一个月时间内能制作出合格要求的紫砂茶壶，则留用，如不行，便离开。赵松亭拿来赵乾泰所制的水平壶做样品，叫王寅春仿制。王寅春拿到赵乾泰的水平壶一看，又薄又灵巧，深知先生赵松亭给自己出难题，但王寅春自尊心极强，咬着牙接受了。王寅春生相粗笨，手脚亦粗，水平壶又小，手指很难放进去。

拍壶身筒时，王寅春试了很多次，才逐步适用小指档坯，并适应用食指捺底。为了做起水平壶，王寅春光是学搓一只水平嘴，就用了整整一个晚上，没有睡觉，终于学会搓嘴，掌握了搓嘴的决窍。不到一个月，王寅春所仿制的水平壶得到成功，并在此基础上加紧技艺的纯熟和制壶速度的训练。连赵松亭亦连连夸奖“好小子，人粗手巧，留！”王寅春不但被留在赵松亭陶坊继续制壶，赵松亭还亲自给王寅春镌刻一枚制壶用印“阳羡惜陰室王”赠与王寅春，被王寅春当成至宝，凡做水平壶均用此章。王寅春学艺亦成佳话，上袁村八十岁以上老人至今仍津津乐道。

勤问博学功力大增

王寅春在赵松亭陶坊里虚心好学。当时赵松亭陶坊云集了紫砂业界很多高手，其中有储铭、程寿珍、邵步云、潘德根、郭其林等。王寅春在赵松亭处勤向前辈名艺人求救，不懂事就问，不懂就学，技艺很快超过自己的师父金阿寿。在赵松亭、赵乾泰督造下，王寅春制作水平壶的技艺迅速得到了提高，为后来的制壶生涯打下了坚实的基础。业内资深人士评说：“王寅春如果没有在赵松亭陶坊好手间勤问博学，是很难有后来的成就的。”

紫泥高梅壶

1918年，王寅春租用顾景舟叔公顾听生的房子，成家立业，开始独立生活，仍帮赵松亭制茶壶。1921年，王寅春生养大儿子王长根（石耕）后，为接济生活，开始接受其他客户的订货。其时，王寅春技艺逐渐纯熟，所制水平茶壶，除用自己的印款“阳羡惜陰室王”、“寅春”章，以利区别。赵松亭于二十年代后期烧制《贡局》、《贡壶》期间，王寅春又被聘至先生家中，专制《贡局》系列壶。

高菱壶

仿古生涯艺途坎坷

随着王长根（石根），王根大、王三大等儿子的出世，王寅春的日子过得非常艰难。至三十年代，东洋生意兴起。1934年，日本客商向“吴德盛陶器公司”订制300只花盆，“吴德盛”向窑场业界订货，因时间限定二个月，无人敢接。其时，王寅春家境十分困难，有上顿没下顿，一咬牙，便接下了“吴德盛”订制的300只花盆的东洋生意。王寅春日夜赶制，并利用熟练的成型技法，想出了用木模挡模的办法，致使花盆不会变形，如期完成交货任务，王寅春开始在业界暂露头角。

由于“吴德盛”订制的300只花盆制得相当讲究，王寅春得到一笔丰厚的酬金，而且为“吴德盛”老板所器重，自此开始，王寅春接受“吴德盛”老板的建议，专制紫砂方器茶具。1934年年底，“吴德盛”老板订制二件高档紫砂方器，一件为《四方鼓腹壶》，一件为《六方壶》。王寅春用心制作，所制壶器端庄周正，轮廓分明，得到“吴德盛”的高度评价。事后才知，这是“吴德盛”为上海大古董商龚怀希所订制的作品。

筋纹壁鼓套具

1935年春，经“吴德盛”介绍，王寅春被聘至上海，为上海古董商龚怀希仿制紫砂古董。王寅春初仿制之作，仍是为“吴德盛”订制的《四方鼓腹壶》、《六方壶》，均是陈鸣远的作品。王寅春反复揣摩这些作品的造型，把握形神关系，所制方器比原先更好。紧接着，王寅春为龚怀希专仿明末筋纹器茶壶。1936年，龚怀希请德国高级技工，专门为王寅春制作了紫砂筋纹器的口盖样版等制壶工具。这几副样版大小不一，精密度高，用超薄型铅片（或称不锈钢）做成，一般技工是绝对不能制作出来的。王寅春有了配套的样版工具，仿制出古代名艺人的紫砂筋纹器作品，如《菱花》、《王籣花》、《菊花》、《菊瓣》等壶，署款分别为时大彬、李茂林、徐友泉等。

贵人提携树立自我风格

在1936年年底，王寅春回到宜兴烧茶壶时，在蜀山西街茶馆里结识了著名金石书法家潘稚亮。潘稚亮看了王寅春所制的茶壶。认为是大家手笔，前程不可估量，遂介绍王寅春认识著名壶界收藏人士储南强。储南强亦认为王寅春的技艺不可多得。但储、潘二人均希望王寅春制壶不要署古代其他名艺人的印款，要正直做人，要光明正大地打自己的印款。潘稚亮除反覆开导，还亲自为王寅春镌刻了方章“王寅春”款一枚。王寅春得到“切玉聖手”潘稚亮的教诲，领受印款，爱如至宝，一直沿用至逝世为止，一直未换第二个章款。此后，王寅春仿制古董，均为盖内钤自己的印款“寅春”作标志，或在壶内口沿处盖“寅春”款。1937年年底，由于抗战爆发之故，上海沦陷，王寅春被迫离开龚怀希家，同时带回了龚怀希请德国技工特制的制壶样版工具，为他以后在制壶上的发扬光大起到了很大的作用。现这套制壶样版由王寅春移交给小儿子王小龙使用、收藏，至今仍完好无损。

朱泥梅花周盘壶

四十年代初，王寅春应上海客商张甫林和唐明湘之请，制作了销往欧洲的十五头咖啡具，造型有六方、八方、抽角等。接着王寅春又为蜀山蒋洪汝制作出一批销往泰国的茶壶，有《洋桶》、《线圆》等品种。四十年代中葉以后，窑业萧条，王寅春生活困难，为解决生计，王寅春曾为蜀山“毛顺兴”、“徐福康”、“曹秀奇”、“顾金丰”、“张小槐”等紫砂陶器店制作各式中低档茶壶，价廉而质高。也为“吉德昌”、“立新”、“陈顺发”、“陈敖生”、“许立信”、“邵巨保”等紫砂陶器店制作过仿古高档茶壶。坎坷的艺途，磨练了王寅春的技艺，谡了五十、六十年代创作高峰期的到来打下了坚实的基础。

独到风格永垂壶史

五十年中葉，王寅春参加了蜀山陶业生产合作社，成为工场技术辅导员，并成为政府聘请的“艺人”之一。在辅导徒工的同时，王寅春的技艺亦进入高峰期，创作进入旺盛期。

1956年，王寅春首创《五头梅花周盤茶具》。《梅花周盤》以壶身、壶盖、壶钮为筋纹菱花造型，阴阳交合，布局严谨，功夫老到，创制成功后引起轰动。接着，王寅春成功创制紫砂筋纹器代表作《菊球》和《半菊》。《菊球》继承紫砂传统，以十六瓣菊花形均匀分布，巧妙安排，阴线随壶身抛物线而起伏，线条流畅胥出，特别是口盖沿的菱花边，圆润而致密，每一处凹凸面均可自由复合，每一处细部处理均严格操作，整体端庄浑厚，恰似一朵绽开的菊花呈现在世人面前。《半菊》以《菊球》上半部变化而成，下部扩张，增加形态的气度和稳重感，线面更简练流畅，制工亦极为精巧。《菊球》、《半菊》的创制成功，开创了现代紫砂筋纹器的新局面。

1957年，王寅春乘兴创作出紫砂筋纹器系列《六方菱花》、《合菱》、《菊铫》、《纹井》、《八方盤钟》、《玉笠》、《高瓜形壶》、《六方抽角》、《劲竹》等作品。在这些紫砂筋纹器的制作上，王寅春充分发挥自己的技艺特点，既有苍劲刚遒，挥酒自如的风韵，亦有庄重古朴、飘逸共美的风格。1963年，王寅春成功创制《亚明方壶》、《高菊》等作品，其中《亚明方壶》由亚明、王寅春共同设计。王寅春充分发挥制作紫砂方器的技艺水平，润肌玉骨，稳重端庄，成为紫砂方器优秀经典之作。《高菊》亦称《高瓜菱壶》，具有王寅春强烈的个性和特点，为紫砂筋纹器增添新的品种。

王寅春的作品中一款倒把西施壶，至今仍被认为是紫砂壶经典之作。那壶饱满而富于张力，流溢着一种蓄势待发的气韵，表现了一种东方少女的丰腴之美。虽然后来模仿者甚多，但要达到那件原创作品的气韵和力度，实在不是一件易事。

紫泥亚明四方壶

王寅春制、亚明画、任淦庭及徐秀棠刻

“笑樱壶”为砂壶款式中一件经典之作，“王寅春制笑樱壶”是王寅春上世纪六十年代末期所创作的一件作品，先于朱可心、顾景舟。整器造型简洁、曲线圆韵、过渡自然、转折流畅。壶身呈扁圆状，由上而下渐收敛至圈足；三弯壶嘴顺势而出；丰肩束颈，上下口沿圆润饱满、严丝合缝，壶盖弧面与壶身弧面衔接自然、一气呵成；飞式耳状把匀势而起，颇具动感。造型简单之器，看似平淡无奇，实则对制作者有着极高的要求，任何一处的比例稍有偏差，即会影响整器的神韵。

活到老学到老做到老

进入七0年代，经历浩动和动乱，年过七十，年事已高的工寅春辛劳过度而住院治疗。刚病愈出院，壮心不已的王寅春仍耕耘不息。1972年，身体稍有好转的王寅春精心构思，几度创作，于1972年5月创制成功紫砂筋纹器的代表作品《裙花提梁》。《裙花提梁》雍容大贵，规矩挺秀，光润和洽，口盖准线严密，以端庄古朴的造型，清秀酒脱的风格，别致独到的处理，精工制作的技艺，成为王寅春创作生涯中最为成功的紫砂筋纹器经典之作之一，也是王寅春创作生涯中最后一把创制的成功之作。此后，王寅春由于身体原因，几度住院，几度疗养，几度恢复，于1977年4月11日逝世于宜兴蜀山，享年八十岁。

王寅春活到老，学到老，做到老，以不屈不挠的性格，刻苦踏实的敬业精神，历尽坎坷，在紫砂方器和筋纹器领域勤奋创作，多产高质，特别是在紫砂筋纹器领域，独创自己鲜明的个性风格特点，成为紫砂筋纹器流派中当之无愧的一代宗师。王寅春的许多筋纹器传世之作，如《梅花周盤》、《菱花》、《菊球》、《半菊》、《裙花提梁》等已经成为紫砂传统经典之作，王寅春一生为紫砂工艺的发展作出了贡献，在紫砂历史的长河中留下了光辉的一页。

珍贵影像

王寅春1959年获得的江苏省先进生产工作者奖章

江苏省总工会会员证

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王寅春生于江苏镇江一户贫民家庭。父王金宝（又名金大），原为镇江做小烧卖出身。由于生活贫苦，清光绪二十六年（1901年），王金宝率妻王陈氏和4岁的儿子王寅春及刚出生的儿子王伯生来宜兴上袁村，开一小铺，以做小烧卖（开麻糕店）为生。

13岁时，拜赵送亭为先生，在其陶坊随金阿寿为师，学习紫矽陶艺。3年满师后，上门帮窑户当制坯客师。1921年起，因他制坯手艺特好，上海客户向他长期定制各式水平壶，他用印“阳羡惜阴室王”盖于壶底，“寅春”章盖于壶，从而名扬上海。后来，蜀山金石篆刻家潘稚亮刻“王寅春”方章相赠，他宝爱此印，一生一直用这方印钤于壶底。

1934年吴德盛定制销往日本的300套小花盆，因期限紧迫，他率先创用模具制作，提高效率，速度加快，如期完成任务。1935年，到上海为古董商龚怀希仿制紫砂古董，使他接触明清的紫砂精品，反复揣摩造型特点，研究制作手法，把握住各前辈名人造壶的形和神，成功地复制陈鸣远、徐友泉、陈光明和陈子畦等作者的作品。

1937年抗战爆发，上海沦陷，他不惜抛弃生活用品，却带 回制壶样板和特制的工具，为他以后在壶艺上的发扬光大起到很大的作用。返家后仍以制壶为业，制作了销往欧洲的15头咖啡具和销往泰国的洋桶、线圆等造型的壶。为解决生计亦帮窑户制作各式中低档茶壶，这就是盛誉一时的价廉质高的“寅春壶”(他通常只用一颗印章，不论档次高低)。常年制作以高档壶为主，期间也曾制作96头紫砂高档餐具，成为历史之最。

1948年参加上袁壶、缸生产合作社。1954年10月王寅春带着小儿子王小龙参加蜀山陶业生产合作社。

1956年与吴云根各带一个班作为成型辅导员。当今中国工艺美术大师钱丽媛就是王寅春徒弟。

1959年、1960年 2次被评为省劳动模范，曾带2批艺徒。多次承制国家领导人出国礼品“13 头咖啡具”、“ 5头梅花周盘茶具”，创作“玉签壶”、“八方盅钟壶”、“六方菱花壶”、“纹井壶”。著名京剧演员梁会超为得其《六方菱壶》曾三次慕名到厂，遂如愿。江苏画院著名画家亚明设计了《亚明方壶》、《六瓣高瓜酒壶》由其制作，二位名家“迁得妙想”合作而成的佳品独具匠心，点土成金，是留世杰作。

七十年代，年事已高，仍耕耘不息，为满足同仁意愿，连续几十天，制作《牛盖洋桶壶》50余件，件件光泽和润，充满大自然的泥土芳香，得者视之如宝。74岁时还创作了《裙花提梁壶》，与半浮雕于体，用冷金黄色段泥制成，造型俏丽，线条阴阳，合度流畅。

王寅春和王小龙（后排中）、徒弟高洪英、张吉根（左）

王寅春印款