紫砂壶是最适宜泡茶的器具之一，也是最为常见的壶类。自诞生之日起传承至今，吸引了无数壶友追捧……
但是面对种类繁多的紫砂壶，很多人都摸不着头脑，看到自己喜欢的壶却叫不出名字，确实是十分尴尬的事。
今天，我们从圆器、方器、提梁器、筋纹器、花塑器五个类别入手，收集了最为常见的80个紫砂壶器型，帮助壶友们更好的紫砂壶这一文化瑰宝！
【圆器】
西施壶，顾名思义取自我国古代“四大美女”西施之名，成型的灵感亦来自于西施。此壶通体象圆润丰腴，壶纽如美女高高盘起的发髻，壶流短而略粗，壶把为倒耳之形，壶盖采用截盖式，壶底近底处内收，一捺底。
文旦壶，创制于明末清初，形状与西施壶相近。“文”指柔和、外表、容态；“旦”指戏曲中扮演女性的角色。此壶壶嘴概作三角圆锥，根部粗，至流口大幅缩束，这是一种有助出水爽利的设计。壶钮有圆椎、珠圆、椭圆诸式，端视整体搭配而定。壶盖皆采截盖式，壶底有采「加底」法做出圈足，亦有做一捺底者。
掇球壶，是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一。壶钮、壶盖、壶身由小中大三个顺序排列的球体堆叠而成，故得名掇球壶。
掇只壶，诞生于紫砂宗师邵大亨之手。壶色浑厚深沉，莹润如玉，造型古朴端庄稳重，气度不凡。据说顾景舟曾将大亨掇只壶放在家中数月，虽宠爱有加、再三研读，终究没有迈出仿制的那一步。在他去世之前，曾专程赶到上海再看一眼大亨掇只壶。
石瓢壶，“石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。从流传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期，已有了很大的变化，“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“金字塔”式，端庄大气。
潘壶，据《阳羡砂壶图考》记载，潘仕成字德畬，为清道光广东番禺人。先世以盐贾起家，累官至两广盐运使。由于潘氏家传素嗜饮茶，便在宜兴订制专属紫砂壶，一则自用，一则往还馈赠。潘氏订制的紫砂壶形制固定，且惯于将印款落于盖沿之上，壶底及他处反而不落款，所用印款均为阳文篆字“潘”印。由于潘氏声名远播，世人乃将此一形制紫砂壶称为“潘壶”。
仿古壶，清代紫砂巨匠邵大亨创制，原意是壶体仿照鼓型。身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满，扁钮有力，虹钮有势，二弯流胥出自然；圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。
仿古如意壶，此壶在传统仿古扁壶造型上加饰如意筋纹，身、盖、颈、腹、钮，错落有致，骨肉亭匀，壶的口沿与壶盖截成一条圆线，口盖各占一半，盖子盖上即合成饱满的圆线，壶流胥出自然，壶把匀势而起，且与壶身如意贯气，壶钮为如意形桥梁式，平缓舒展合体，整器精美绝伦，而且能够在泥色的衬托下呈悠然、典雅之美。
井栏壶，紫砂巨匠陈曼生创制。井栏壶圆筒状的壶身由舒展飘逸的弧线围成，线条圆润有力，透露着些许方正的意味。壶腹微微隆起，与井栏的腹部如出一辙，而底圈弧线较大的设置，使壶身整体丰挺饱满。
莲子壶，清代紫砂巨匠邵大亨仿莲子罐创制，造型结合了掇只壶和莲子罐，名列邵大亨三大掇壶之一。该壶质地温润细腻，造型简朴，壶形突出莲子，骨肉亭匀，看似素面素心，却体现出壶邵大亨高超的功力和纯熟深厚的技艺。
秦权壶，秦统一六国后统一了度量衡，“权”就是用来称量重量用的秤砣；“秦权”壶就是仿其外型。秦权为壶，气度泰然，刚正不阿。光面古拙中意象万千，顾老更是将秦权做成了素器的巅峰典范。
合欢壶，陈曼生喜极而制，全壶风格绮丽，所谓雾余水畔，红杏在林。典美精工，余味无穷。拥此壶而品茗，必逢喜悦之事。捧壶把玩，有如重回当年曼公呼朋唤友鼓乐欢天之场景，喜不自禁由壶传。
葫芦壶，陈曼生创制以来，深得制壶艺人们的喜爱，更是玩家的收藏佳品。壶体造型呈葫芦状，壶流短直而微向上翘，把成半环形，盖顶设有套环钮装饰。整器形制的线条以浑圆为主，线条流畅。
德钟壶，邵大亨所创光素造型代表作中的一件佳品。器形端庄稳重，比例协调，结构严谨。壶身手感极佳，触摸舒服，造型简洁质朴，一洗清季宫廷之繁缛习气。壶盖内有“大亨”楷书瓜子形印。
茄段壶，陈曼生仿制枝头成熟的茄子创制，以茄蒂为壶纽，生动有趣，气度饱满，将张力处理在欲破不破之间，流、把的呼应自然顺畅，静动如一。
虚扁壶，紫砂传统全手工成型中最难得的器型，行话“造型扁一分，成型难一分”，从围身筒成筒型，然后用“泥拍子”一下一下的拍成这么扁，力要匀，扁又不能塌，对于全手工操作技巧是一个极大的挑战。
笑樱壶，传世经典壶型之一，诞生于明代，型制扁圆沉重扎实，丰肩束颈，平口出唇，曲流，如意耳形柄。因壶身由上至下渐渐收敛至圈足呈上宽下细之扁圆形状，壶嘴和把手上扬，从侧面看形如笑颜；壶盖钮形似樱桃，故名之。
线圆壶，四十年代所兴起，历经几代艺人演变，时趋成熟。壶身用两泥片合制作成扁球状，口部与半球状盖相切，壶底简洁，为一捺底，桥梁钮与盖浑然一体，整个壶在扁圆中求韵味。流自壶腹胥伸自然，把高挑圆润下留垂耳，与流对应称势。
一粒珠壶，形制上对壶的整体性要求比较严格，要求整器有饱满的力度和整合的视觉观感。壶体滚圆状，无颈，流嘴略弯，口盖为嵌入式，小圆珠钮，浑圆可喜。
巨轮珠壶，以壶型简洁著称，壶流均为炮管直流，大都为小品壶，有多种款式。壶型圆润而敦厚，与泥料相得益彰，充分体现出了古朴的美。炮管流‘出水有力，水流如柱，气势磅礴。
容天壶，中国工艺美术大师吕尧臣首创。要体现此壶的气韵的确很难，需要做壶之人用心体会。在气韵饱满的壶身上添加一微微矮颈，壶盖增高成半球状，平添拙朴童趣。出水效果极佳，用起来确实方便舒适。视觉上稳重大度，在质朴中见深厚。
美人肩壶，宛如古代女子端庄可爱，带点宫廷的雍容华贵，又不失大家闺秀般的妖娆。造型饱满，大方得体，以体现圆润的壶身为主，壶盖与壶身仿佛合为一体，没有空隙，把玩间更具别样体验。
水平壶，壶名来自于将此壶漂浮在水面时壶仍保持水平而不倾倒的特性。壶嘴孔朝天，壶嘴与壶把在一条直线上。这样便可以保证壶外的水不会回流入壶内，而壶浸在水中也端正平稳，不斜不倒。
匏尊壶，苏东坡在《前赤壁赋》中写道：“驾一叶之扁舟，举匏尊以相属。”由此抒发其不受重用，不得升迁的苦闷。以此为形的匏尊壶不仅将诗人的情怀隐喻其中，更是借鉴了匏瓜的形象，文人韵味浓郁的壶中，又隐含着闲适自足的农家气息。
乳鼎壶，创制于上世纪八十年代，为顾景舟砂壶创作晚期佳作之一。壶身形体饱满、浑圆如珠、光滑细致，形若古代的“鼎”；壶嘴、壶把、壶钮与壶身搭配协调、比例匀称，壶嘴一弯短流，出水有力，壶把流畅，力度感强，壶盖设计丰腴，口盖严密，壶钮似乳，盖于壶身之上，含蓄内敛。
梨形壶，《中国古陶瓷图典》记载：“梨式壶，壶式之一，始于元代，流行于明代，因形状似梨而得名”。梨形壶以其梨子一般的壶型，圆润丰满的线条，大气均衡的比例，成为最受欢迎的壶型之一，不少地区更是有“手中无梨式，难以言茗事”的说法。
思亭壶，梨形壶的衍射壶型，体态柔美，曲线明显，流口较尖，署款则各式皆备，有竹刀写刻，也有钢刀双钩刻，罕见钤印者。
牛盖莲子壶，裴石民先生六十年代于宜兴紫砂厂创制。直腹圈足，阔口出唇，短弯流，环状柄。平盖，宽带拱形钮犹如牛鼻，牛盖莲子故此得名。
汉扁壶，清朝咸丰、同治年间万泉氏所创制。壶体扁圆，底部圆润丰满，腹肩产生曲折刚劲的张力，平盖稳重，嘴微曲，大把向外拉出，嘴侧肩与把侧形成一条气贯全壶的流线，相线呼应，生动而自然，整个壶质朴而大气。
周盘壶，陈曼生创制。此壶坡颈平口，平盖扁钮，泥质红润，道劲中出媚姿，纵横中见遗韵，肃然绝俗。寓意为人处世，宽容大度，能屈能伸。
汉瓦壶，以壶钮作汉瓦形而名，属曼生十八式之一。属于圆器当中的一种，其特点是去除繁琐的装饰和陈旧的式样，务求简洁明快。相较于其他紫砂壶，汉瓦壶大口直身桶，更像是为实用而生，壶身干净硬朗，其肚大口宽，进出茶很是方便，深受很多茶友追捧。
汉铎壶，《说文》中对铎的解释是：铎，大铃也。汉铎壶壶身如钟，平嵌盖，壶钮上部置圈线，流直口平，耳把似方，形筒古朴。
龙旦壶，清代吴鼎梅《阳羡茗壶赋》：“圆者如丸，体稍纵，为龙蛋。”这是最早的龙蛋壶式。龙蛋的造型是取于蛋型。以“龙蛋”来命名，是一种美好的祝愿与寄托。该壶做工小巧精致，壶身通体为蛋状，壶身光滑圆润，短嘴为直流状，倒把拿捏方便，扁圆珠纽。
天际壶，中国工艺美术大师吕尧臣创制，在造型构架与装饰手法上均紧扣“唯见长江天际流”一句，突出了空阔长天，烟波浩淼的主题意境。该壶设计挺秀稳重，端凝大方，比例恰当，线条明朗，壶嘴、壶把与壶钮造型简约丰润，与壶体契合工整，观之整体有浑然融合之感。
上新桥壶，紫砂巨匠顾景舟仿制江南小桥创制。壶身呈扁圆形，折肩圈足，曲流环状柄，压盖式，桥型钮。此壶造型端庄、秀美、新颖脱俗，在柄的环状之上稍加改动即可安放拇指，又与壶盖钮相呼应，盖与肩部均以凹线、阶状分割空间，自上而下视之，有一环扣一环水波荡漾之感。
匏瓜壶，陈曼生仿匏瓜创制，此壶最初用意是以解相思之若。据说陈曼生为官之后与妻分隔两地，无法长相厮守，于是便以壶寄相情，表达了对妻子的思念！
扁腹壶，此壶身线且口大，宜泡绿茶，一弯流出水条索长且涎水。钮盖、肩、腹五个圆圈，如涟漪荡漾，十分悦目。盖边线略强于口线，正合国人天盖地之理念。壶盖倒置亦无倾斜之虑，也是一趣。
汉君壶，此壶源于陈曼生扁石壶，清末民初时基本定型。壶身扁圆，大口斜肩，直壁腹，腹以下又斜收，平底；三弯式圆方管流，扁方形圆形耳，盖采用虚嵌式结构，呈圆弧形凸起，桥形钮，作品整体感强，自然舒畅。
柱础壶，柱础是古时用来承受房屋立柱压力的一块垫基石，后期更是在柱础上使用雕刻艺术，使得民间的建筑花样繁多。以柱础为壶型，使壶显得别致且优美，更显示其稳重，此壶型亦一直流传下来。
华颖壶，此壶是顾景舟先生根据传统壶体演变所创制。此壶壶把圆、盖圆、壶身圆、三圆垒叠在圆壶底上，分外精神，遥望犹如花苞初绽。
唐羽壶，源于唐代宫廷中的羽觞壶，此壶手柄细长，似有羽翼飞升之感。他的创意也可以诠释为唐代陆羽之壶。由于壶把直出于壶流右侧，所以又被许多人称为“侧把壶”。
汲直壶，壶身呈直筒式，折肩、短颈、流嘴挺拔，随性扣把，宛若耳状，口盖密合，壶底工整，工艺讲究，整体造型于折肩以上较有变化，粗与细对比、直线与曲线的对比甚是明显，汲直壶表现出气韵深沉、浑朴古拙、浑厚大气的气质，同时还多了一份富丽飘逸的美感。
龙带壶，仿明永乐甜白三系把壶创制，此壶圆形鼓腹，腹上渐敛，平底，弯流且长，口朝天，把手体圆，起凸圆盖，扁圆钮，与整体协调。
【方器】
四方壶，四方方器作品形体优美，工艺严谨，气韵生动，造型古朴，技法独特。整体壶行透露出豪爽、刚劲、正直的阳刚之气;比例准确，口盖紧密平整，块面挺括，线条利落，气势挺拔，力度到位，其工艺水平毫不逊色于其它造型。
六方壶，根据几何造型创作而来的紫砂器型，其形体明快挺秀，具有阳刚之气，棱角清晰，将方器的几何之美塑造得十分的漂亮，六方亦是经典方器款型，每款六方造型都达到了方器“线条流畅，轮廓分明，平稳庄重”的规则要求。
八方壶，较为难见的一种器型，现在多见的八方器型多为不规则的八方，八方壶造型方中藏圆，线面挺括平正，轮廓线条分明，给予人们干净利落，明快挺秀之感。
传炉壶，此壶有着青铜器般的威严与稳重，它古朴典雅，曲线强劲有力，浑厚端正。是方中有圆，圆中寓方的典范，要想做得比例恰当、珠圆玉润，骨肉廷均实属不易。
宫灯壶，该壶造型始于清代雍正年间，其原型为灯笼，为屯头村一老汉设计，后来屯头灯笼被一县级官员进贡到宫中，屯头灯笼被定为贡品取名贡灯，成为皇宫专用品。该壶造型清新自然，古典优美，气韵高雅，符合古代人们的审美观，也容易被现代所接受。
汉方壶，从清初壶艺名家华凤翔到民初制壶高手胡耀庭均有制作。方中有圆，圆中有方的造型，使得汉方壶颇具艺术气息与收藏价值。
亚明四方壶，轮廓分明，全器气势挺拔；英姿飒爽，成就紫砂方器之美。桥钮、方形壶把、方形壶身，整款壶棱面挺括，线条刚硬，犹如将军风范。壶钮为标准的拱桥，钮孔为半月状，做工一丝不苟，极为精细。壶盖略微鼓起，由壶盖至壶身，四条棱线清晰分明，干脆利索，寓意善恶分明，将方器特色表达得淋漓尽致。
僧帽壶，因壶口形似僧帽而得名，造型为口沿上翘，前低后高，鸭嘴形流，壶盖卧于口沿内，束颈、鼓腹、圈足、曲柄。
雪华壶，顾景舟于20世纪70年代创新之作，壶名取“瑞雪兆丰年”之意。造型一直线作为主，从壶底，壶身直到摘手，用了大小比例合度的六方形块面分层组合，来突出六方形的横直线条的魅力。壶体上密下疏，以疏托密，盖面及口颈部分主要以挺拔而棱角分明的线条构成，以线的粗细，面的宽窄反映雪华壶线条艺术，此壶制作规整，壶把端执舒适，壶嘴出水流畅，使用欣赏俱佳。
合斗壶，此壶棱角分明，方正可鉴，四平八稳，告诫世人为人处事须刚正方直，智欲圆而行欲方，乃智慧之壶，为曼生壶之经典壶式，此壶寓形寓意，聚天地之灵气，为曼生传世茗壶中唯一之方壶。
方斗壶，仿古代农村用以量米的方斗创制。此壶的壶身、壶盖、壶纽、壶嘴、壶把皆为方形，四棱界线，方方正正。从方纽、方盖落脚到方底，是一个上小下大的直立物。它的方向，距离，比例都是中规平衡的，并使其构图趋向简化性；整体刚正挺拔，坚硬利索，浑穆莹洁，不仅方中见秀，而且清新别致。
【提梁器】
大彬提梁壶，壶型较大且丰满的扁球形，上部圆环状提梁粗大，六方三弯嘴，六瓣平扣钮，压盖，圈底，溜肩，素身。有着“初看很不起眼，再看耐人寻味，三看惊为天物!”的美誉。
雨露天星壶，线交错运用，转折处明快流利，提梁及盖的造型设计突出，形成方中有方、方中带圆、圆中含方的构图，远观此壶，仿佛飞鸟于天。
曼生提梁壶，又称“石铫提梁”，是曼生十八式中重要器型之一。壶身与提梁比例各半，由下至上形成近梯型状，中间由肩上圆弧和隆起的半圆盖，高高的桥塑钮加以变化、缓冲，配上长直嘴，显得通壶精气有神，线条交待清晰明确，提梁内圆外方与壶身衔接自然有度，再配以诗词更添雅趣。
石瓢提梁壶，其造型风格可谓缜密，意象欲生，造化已奇。皆因其匠心高妙，所以真现密隐，所谓天衣无缝，一片化境。
提璧壶，顾景舟创制的年轻壶型。造型端庄周正，结构严谨合理，比例和谐匀称，虚实节奏协调，线面简洁明快，寓巧丽于刚健之中，气韵素洁，深沉朴素，做到了内容、形式、功能的完美统一，是当代紫砂陶中材质美、工艺美、内容美、形式美、功能美“五美”合一的精品。
吴经提梁壶，葫芦状钮、圆形平盖、矮颈、丰肩，圆腹，腹下部内敛，平底。在弯流与壶身相接处贴以四瓣柿蒂纹饰，“柿”与“事”谐音，四瓣柿蒂有事事如意的寓意。此处贴柿纹，一是为了美观吉祥，另一个作用是掩盖流与壶身相接的痕迹。
洋桶壶，自清末民初创制以来，以其造型简练，使用方便，是宜把玩，便于提携，便于茗泡而一度盛行，并为大多数茗壶爱好者接受，嗜好、收藏而成为紫砂光货素器类经典传统作品之一。
鹧鸪提梁壶，顾景舟创制。该壶造型为扁圆形壶身，把手为见棱见方的三柱高提梁，从侧面望去犹如一只飞翔着的鸟儿的头部。因鹧鸪这种鸟的叫声听起来象就是“行不得也，哥哥”，故古人多在忆悼哀思时选用鹧鸪做词牌。
裙花提梁壶，当代国家级工艺美术大师王寅春创制。此壶壶身下摆如同裙摆般飘逸，即有方器的干净利落，又有花塑器的生动形象，即有静态的和美，又有动态的逼真，造型独特、做工细腻。
曲壶提梁壶，清华大学艺术学院（原中央工艺美术学院）教授张守智与当代中国工艺美术大师汪寅仙在上世纪80年代末共同设计创制，是当代文人和艺人结合创造的一个典范。几何形体造型表达的至善至美，壶呈提梁款式，吸取“蜗牛壳”旋曲趋势，线条清丽而有不失流畅和端庄，使紫砂壶在形体的变幻中脱俗得趣，注入艺术魅力。
【筋纹器】
菱花壶，最早由明四家之一的董翰所创制，遗憾的是他的作品，没有流传下来。菱花式式筋纹器中非常经典的一款，其造型丰富，浪漫优雅，是筋纹器中的标杆。
合菱壶，整个壶身是由六瓣花瓣上下镶接而成，分布均匀，其中两瓣分别胥出壶流和壶柄。流和把采用素面造型，嘴头尖尖且修长，很是锋利，飞把同样气势挺峭，钢骨尽现。
葵仿古壶，圆仿古壶中用筋镶、块面转折的表现手法制作而成。葵仿古以六棱葵瓣为图案，加上嘴、把、盖也用筋纹起线，使整个壶的造型协调统一。筋纹凹凸有致，气势挺拔贯通。作者张普泉，制作此壶显现了他的精湛技艺。
龙头八卦一捆竹壶，清朝制壶名家邵大亨根据传说创制，整体工整光洁，意境天然，制技精美。有龙有竹、有卦有图，中华传统文化的内涵蕴藏其中。
【花塑器】
供春壶，明代正德、嘉靖年间，江苏宜兴制砂壶名艺人龚春创制。此壶仿照金沙寺旁大银杏树的树瘿，供春壶的外形是粗陋拙朴的，但在线条的勾勒和明暗之间，却尽显大拙而巧的精妙。
竹段壶，以竹为主题的经典壶型，壶身采用的是古典造型，笔直而粗壮的壶身，给人一种踏实之感，壶嘴、把、盖钮亦取竹段，生动自然，挺拔清秀。竹自清高，壶亦清高。
鱼化龙壶，邵大亨创制的典型传统壶型。通身海水波浪纹，线条流利，简洁明快，配合紫砂独具特色的温润细腻，整体风格奇巧俏丽，祥和大气。
佛手壶，最早创于1300年前，而紫砂佛手壶的来源要从龙门石窟说起，在龙门石窟博物馆陈列着一佛手雕塑，佛手雕塑纤如兰花，此壶的神韵便如同这佛手造型线条优美，流畅舒展自然。
报春壶，由著名紫砂艺人朱可心创制，壶盖壶把和壶嘴以树木为形，壶身却为圆坛形，恰恰显示出报春壶美丽逼真。
双线竹鼓壶，以竹为题材，夸张变化成形，壶身塑成主干，竹节简洁有致，中正沉稳。流、把化为新抽嫩枝，动势内酝，生动有力。盖上堆塑屈曲的竹枝为桥形钮，钮下贴塑竹叶纹饰。
松段壶，以松段一截做壶身，结构极严谨，比例合理协调，整体气势古朴。树皮斑驳苍劲，松枝虬蟠其上，针叶写型亦写意，形意俱佳。壶嘴与把手均以老松枝塑成，质朴古雅，挺秀有神，形象逼真；壶盖为嵌入式，口盖紧密无间，盖呈不规则形，有年轮效果。
风卷葵壶，紫砂女匠人杨凤年传世作品。因为其造型简洁明快，曲线顺畅自然，规范的图案以及生动活泼的形态成为花货的传统经典器型之一，展示了花货自然、生动细腻、生机勃勃的风貌英姿，象征了生命的顽强以及长盛不衰。
荸荠壶，现代紫砂女艺人蒋蓉创制。在造型上，不求形似，而是以艺术夸张的手法，将荸荠的细微之处，以逼真的精雕彰显出来。尤其是那荸荠芽状的壶钮，无疑是此壶的点睛之处，让人望了会有种想去提一提的冲动。
束柴三友壶，集松、竹、梅三干而成，亦称“岁寒三友”。壶身仿似松、竹、梅三树段束于一体，松段的松鳞、松针，梅段的杆枝、花卉，以及竹段的竹节、竹叶，都刻划仔细，自然夹置，于繁复中见规整条理。壶把状若虬屈的松枝，壶流有如横生的梅枝，盖纽又巧塑成一段竹节，更为绝妙的是，在树干小洞中，还塑有两只小松鼠。
牡丹壶，现代紫砂女艺人蒋蓉创制。牡丹壶由流、把、钮为牡丹枝节构成，壶体、壶盖贴花塑牡丹，姿态优美，翩然盛放，正若“金蕊霞英叠彩香，初疑少女出兰房”。
