建水紫陶虽为陶而无釉，虽无釉而光滑如镜，其表层又以泥色填出精美的书画作品，古朴典雅，以一种极为含蓄的方式将中国文人久蓄于心的情趣韵味悠悠地表现了出来。紫陶中凝聚的文化内涵，在书法、绘画的装饰艺术中得到解读，其中的意境、气韵、画品、人品，及传递着的中国传统文化的艺术精神值得我们细细品味。

宋朝以前，中国传统绘画一直以画工画占据主要地位，虽然宋代的文人画取得了正宗的地位，但它的势力还是不能与画工画相提并论。到了元代，统治者废除了画院，画工们没有了栖身之所，画工画从此一蹶不振，而另一方面，这个时期的文人在政治和文化方面都受到了冷遇，他们将怀才不遇与不依权贵的愤慨之情寄予绘画中，形成表现文人们超脱飘逸心境的“逸格”画法，而创造出文人画的最高成就，使文人画成为了主流，元代文人画更成为后世所景仰的典范。

建水紫陶深厚受文人思潮的影响，对文人思想极为推崇，运用文人字画作为主要的装饰元素，将文人的品质、思想、情感寄予于紫陶，使其承载了文人的理想和追求。紫陶中的书法、绘画、诗词的彼此映衬，相互补充。绘画的形、书法的神、诗词的意成就了作品的气韵生动。气韵，是中国画家对于画面形貌之外的一种冥冥的追求。对于鉴赏者而言，既是一种基于整体的感觉，又是一种极其细微的感觉。

建水紫陶文化中蕴涵了中国文人的精神，元代后的文人，大都侧重于主观的、才力的表现，而以优美的逸品为最高境界。由于逸品的画格侧重主观的才力，更强调人品与画品关系的统一性和人格修养的重要性。

中国文人受到了儒道相兼的中国传统哲学思想的熏陶，吸收了儒家的“文以载道”、“中庸之道”，道家的“虚静恬淡、寂寞无为”、“见朴抱素”的思想，因此很多建水紫陶上的诗词、书画、题字的装饰都体现了文人雅逸、淡泊、宁静的思想境界和人生追求。

追寻人生的理想、内心的诉求才是紫陶文化中最重要的艺术精神，建水紫陶的装饰艺术只有在追寻其本质的艺术精神中才能体现其真正的文化与经济的双重价值。