正所谓“一方顶十圆”，方器的魅力不仅在于难度，更在于它的美观。一把既美观又实用的方器，既要在比例方面要求准确，又要在口盖方面讲究紧密平整，更要在壶身块面上突出挺括以及线条的利落、 气势的挺拔、力度的到位，所以造就了它工艺水平毫不逊色于其它造型。因其难度较高，所以生产数量相对较少。

今天小编就告诉你怎么去欣赏一件方器作品，记得点赞收藏哦。

有“度”

构思要合理，比例要得当，线条要流畅，虚实搭配要恰当。这与做壶老师的功力、对作品的艺术审美都有着非常重要的关系。制作的方器茶具不在乎有多少个面、有多少层，关键要有层次感和立体空间感。

有“力”

这是一把方器茶壶成功与否最重要的直观特征。清代黄玉麟创作的“铺砂斗方壶”、现代顾景舟创作的“僧帽壶”之所以能够能被收藏家和行家青睐、追捧，就是因为它们看上去非常有力，与“年轻的小伙子”很相像。线条有力、角度有力、衔接有力、虚实对比有力，作品厚重。

有“角”

其实方器其实就是用数学立体几何概念来衡量的。比如潘持平老师创作的“砖方器”是用四片泥片镶接而成，角度端庄，嵌接合理，是一件上乘之作。这里说的“角”，不仅是角度的意思。而是一个气度，也就是上下左右线面界定明显，角度协调，对称匀称。

有“砂”

紫砂方器对泥料要求比较严格。通常以“拼紫”、“底槽青”等掺以颗粒适当的砂粒为宜。烧成后让砂粒在壶身上似隐似现，反而让人感到老而不枯、新而不嫩、粗而不润、娇而不艳的混沌感觉。这让方货与其他器型不同之处。

有“润”

因方器是由多个面嵌接而成的，在“公共边”处理上，也要注重“方中寓圆”的艺术感受，把线条在交界处处理得圆润些，使线条变化更富有特征。当然一件好的作品也要根据造型特色和创作理念，不一定要牵强附会地找“圆”接点。

所以说，方器在创作或制作过程中要合理把握好线与角、线与面的关系，或粗犷、或丰腴、或刚健、或清秀，进而呈现出不同的立体效果和艺术感染力，早就方器富独有的魅力。