“我原本从事会计工作，去姐姐家拜访时，看见姐夫的父亲邵盘洪老先生在做壶，特别喜欢，就经常去看。”

一来二去，沈寅华毅然辞去了稳定的工作，并受邵老先生启蒙，“开始做自己喜欢的事情”。

丁蜀自此少了一名会计，却多出了一名优秀的紫砂艺人。

外表粗犷、内心细腻的他似乎天生就适合吃这碗饭。

“我喜欢从生活中取材作为创作来源”。

喜欢野外钓鱼，无论再忙，每个月总要抽出时间和朋友约那么一两回。由此，他对大自然的体会更加深刻。

而这些感悟，都被他用于花器的创作。

「水中魂」将浪花翻滚、波纹道道生动的呈现出来。

「秋韵」以饱满的石榴为壶型，那仿佛即将蓬勃而出的石榴籽、枝头上挂着的石榴果、粗粝的枝干、绿意盎然的叶子将秋天具象化了，我们仿佛能感受那种硕果累累、丰收的喜悦。

这也是沈寅华的作品特点，继承传统又追求创新，施艺严谨又风格独特。

优秀的紫砂艺人都是“杂家”。

沈寅华身上，这个特质分外鲜明。

他爱书法，从中学开始勤学苦练，成为了班级的黑板报“专业户”。临摹着柳公权的书法，时光匆匆，眼瞅着已是六十载。

如今，他的紫砂壶包装盒内都有一份作品证书，是他用行书手写的，这是他的另一份特色。

除此之外，绘画设计他也涉猎颇深。而这些技艺也源源不断输出在了紫砂制艺上。

在沈寅华看来，紫砂壶是一种语言，（紫砂）艺人需要从设计、制作、装饰全面考量，并用自己的双手把它诠释出来。

“而花器就是紫砂中的绣花师”，他的比喻非常生动。

当一件作品呈现出来后，“喜欢的人越多，说明越完美”，而紫砂艺人也就得到了鲜花掌声和相应的回报。

在他的工作室里，有一把非常独特的紫砂壶——「虎将」。

壶以老虎为型，用「绞泥」形成虎身自然花纹，虎虎生威又生动自然，仿若天生。

“这是我师傅（吴培林大师）的独门绝技”，沈寅华说。

用绞泥制作紫砂壶本身难度就很大，因为每拍打一次泥片，纹理和图案都会变形，要将泥片拍好、图案完成是非常精细的操作，任何一点线条没有粘结到位，整个壶就失败了，再加上烧制时的收缩，成功率非常低。

「虎将」从选泥、烧试片、做壶到烧制成型，历时3个多月才得以呈现在世人眼前。

“一般绞泥是横纹，但老虎是竖纹，臀部、壶身纹饰就更大，这些都需要技法的巧妙处理”，沈寅华的话语中透露出自豪，我们却听出了其中的不易。

从生活中汲取灵感，创作出高于生活的艺术作品，这就是沈寅华。

沈寅华档案

正高级工艺美术师

一级/高级技师（国家级）

中国工艺美术学会会员

中国紫砂文化研究会常务理事

江苏省工艺美术学会会员

宜兴紫砂陶合格传承人

嘉兴学院客座教授