《七十三壶图》

刻正于杭州中国美术学院盛大展出的「人在草木间——中国茶生活艺术展」，其中一个重要板块：「清图研壶——紫砂七十三壶图专题研究」以天一阁藏《七十三壶图》为母本，从文人制器的角度，用图录文献结合实物，深入讨论中国传统紫砂茶器，具有深度的学术价值。

研究主持人吴光荣教授

为深化此一研究成果，笔者特地向本项学术研究主持人吴光荣教授取得授权，独家披露该计划的研究历程。

《七十三壶图》

关于宁波天一阁博物馆藏的这两本《七十三壶图》稿本，不为外人所知。经吴光荣教授发掘后，始得以见诸世人。详见「《七十三壶图》散考」（《新美术》，中国美术学院，2014.4）。在以往已知的一些有关紫砂陶的史料中，多为文字。直到晚清时，图文结合的关于紫砂陶的书籍，才陆续出现。吴光荣教授仔细阅读两稿本，从壶的造型、铭文、书法、壶名等诸多方面看，认为《七十三壶图》稿本成书时间，应在清光绪年间。

《七十三壶图》

《七十三壶图》

据研究：《七十三壶图》有两稿本。一为康熙本,一为雍正本。仿照宋代《茶具图赞》的形式，图文结合，一面为壶图，一面为壶名及相关铭文。康熙本扉页上写：“康熙癸卯三月晋宁普荷”。雍正本扉页上写：“雍正二年六月夏，普荷写图并题铭。两稿本作者同为普荷，康熙二年时（1663年），普荷七十一岁，康熙十二年，普荷八一岁时过世。雍正本落款为雍正二年（1724年），此时普荷已过世五十多年，此书显然是后仿者没有搞清普荷的生卒时间。

《七十三壶图》

《七十三壶图》

由《七十三壶图》壶名及造型来看，吴光荣将壶艺分为下列几大类：

1、仿古器（大多模仿青铜器造型）

果簋、商史卣、秦权、商钟、周盘、石鼎、玉、大吉、七政、复香、花樽、石鉊、百纳、飞鸿延年、天鸡、乳鼎、木铎、瓦盘、棋窗、金罄，大吉羊洗等。

2、取材于瓜果、植物形态

匏瓜、饮瓢、橄榄、桐叶、茄瓢、瓜棱、梅匏、瓢瓜、葫芦、梅花、莲房、海棠、葵方。

如意壶 《七十三壶图》

如意壶

如意壶

3、取材于器物

东井、如意、柱础、合盆、玉印、坡笠、玉杓、复斗、箬笠、石鼓、木铎、钵盂、合斗、提筐、琴匣、锭心、井栏、乳瓯。

井栏

4、取材于几何形体

覆斗、圆珠、合斗、汲直、金罄、千秋、玉印。

合斗

合斗

合斗

5、取材于想象的自然现象

却月、甘泉、横云。

从《七十三壶图》稿本中所有的壶名来看，大多为明清两代文人参与设计制作的若壶，故称其为文人壶。所谓文人壶，是文人雅士所倡导的取其内涵，重其神韵、形态、意趣、文心等。是将文人的思想、情趣、喜好、审美等诸多因素及时代特征，直接融入壶艺创作之中，所形成的风格特征。

传炉

传炉

传炉

传炉

基于对传统紫砂工艺的格致精神，吴光荣教授近年又针对此一议题发表了后续研究，论文主题为「《七十三壶图》后续研究----由稿本到制作图稿再到复制」（《新美术》，中国美术学院，2016.11）。

其具体的复制实作成果，也在这次「人在草木间——中国茶生活艺术展」呈现。将该项古籍发现进一步发展为古今对话，重新复习了前人的创作历程，堪称是一样深具文化的寻访之旅，欢迎关心宜兴紫砂文化的朋友，把握机会，前去中国美术学院民艺博物馆 1/2/5/6/7号厅（杭州市西湖区转塘象山校区）参观。