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“老师,你看我这把邵大亨,底款和**拍卖场的那款一模一样!”“你好,我这把顾景舟真的有来头,来源不便说,你看着内盖章。”“这把时大彬壶在一个朋友那放好几十年了,有急事转手给我的”……
”
从瓷器到玉器,在众人潜意识里,收藏品大多都是越老越值钱。因为紫砂壶的历史和文物价值,市场不乏虚假的老壶伪作,不仅让老壶的收藏更加艰难,也让一些壶友遭受经济损失。
如何正确的收藏与鉴定老壶,可以多看看顾景舟、徐汉棠等大师的鉴别技巧,也要了解紫砂壶的发展脉络。
首先,判断老壶,要注意的是“断代”问题,每个时期的紫砂工艺都是不一样的。
一
草创期,一般认为是明代贞德年之前。
羊角山出土的紫砂残片,是所见最早的实物标本。此时期的代表人物,主要是正德年间的金沙寺僧人和供春。正德、嘉靖时,供春已创制出“树瘿”、“龙蛋”、“印方’等多种壶式。
▲供春·树瘿壶
现在流传下来的供春壶包括书刊上说的、民间流传的以及博物馆藏的不下十款,至于哪款是真正供春的作品,现在很难下定论,就连之前景舟大师去看也难以确定是否为供春原作。
二
十六世纪晚期到十七世纪初期,即从万历到明代末年。
此时期名家辈出,壶式千姿万态,特别注重筋纹器的制作,这种风气延续到十八世纪以后。这个时期的代表人物是时大彬和徐友泉。
▲时大彬·大圆壶
在嘉靖到隆庆年间(公元1522-1572年),继供春而起的紫砂名艺人有董翰、赵梁、时朋、和元畅四人,并称为“名壶四大家”。崇祯年间,士人倡导浅尝低斟,流行小壶,惠孟臣创小型水平壶。
三
十七世纪晚期到十八世纪末,即从清康熙到乾隆晚期。
天然形壶、几何形壶、筋纹器和小圆壶(即后代水平壶的前身)这四类壶型都有烧造,筋纹形壶已开始被天然形壶所取代,天然形壶受到欢迎,同时较注重壶面的装饰,更多在壶面施釉或加彩绘装饰。这一时期的代表人物是陈鸣远。
▲清康熙 陈鸣远制南瓜壶
他作品类型分布甚广,归纳起来分为三类即茗壶茶具类、文房案头摆件及像生瓜果类小品,以文房雅玩为最,从而丰硕了紫砂陶的造型艺术,发展了紫砂陶的品种。
▲清乾隆 宜兴窑紫砂堆泥山水诗文阔底壶
乾隆时期,王南林、杨友兰和陈汉文等,为宫廷制作精细壶器此时壶器装饰,集工艺技法大成,书法、丹青、图案,篆刻、浮雕、贴塑、镂空、镶嵌、彩铀、绞泥、掺砂、磨光,交替使用,因器而异,变化众多。
四
十九世纪初到十九世纪末,即从清嘉庆到光绪年间。
这个时期文士与紫砂艺人交往甚密,泛起了在壶上锥刻字画的风尚。代表人物是陈曼生和杨彭年。
▲杨彭年制、陈曼生刻百衲
陈曼生精于字画篆刻,紫砂壶受其影响,风格为之大变,式样渐趋典雅适古,创“十八壶式”,名士与名士的结合,成为紫砂工艺史上的黄金时代。
与杨彭年同时的陶人邵大亨,年少就享有盛名,杨彭年以精巧取胜,而邵大亨则以浑厚见长。但是邵大亨的盛名远不出乡里,丁壮便死于战乱,故当时外省很少有人知道他。顾景舟大师最崇拜的就是他。
▲邵大亨 掇球
清代的制壶名手除上述的几位外,还有邵友廷、何心舟、陈光明、王南林、陈汉文等,都有过良多杰出的创造,各有不同的风格和艺术特色。
五
十九世纪末到二十世纪中业,即清末到民国初期。
此时期紫砂壶更为贸易化,壶上开始印有店号标记。其中有代表性的就是陈鼎和、吴德盛、铁画轩、利用公司和葛德和。紫砂壶、器多次参展、参赛、并获多个国际展览会金奖,从而刺激了该行业的工艺发展。
▲程寿珍制紫泥掇球壶
这时期的制壶名家以程寿珍、冯桂林为代表。
六
二十世纪中业至今,即现当代。
战乱多年以后,紫砂壶出产逐步恢复,从振兴逐步走向繁荣的时期。紫砂壶创作保持传统,推陈出新。这一时期的代表人物是顾景舟和蒋蓉。知名的老艺人还有朱可心、裴石民、王寅春、吴云根、任淦庭等。
▲近现代 顾景舟制 吴湖帆书画 相明石瓢壶
辨别老壶的真伪,是一门极深的学问,要了解紫砂壶的工艺及发展史、造型特征、泥料特点、艺人风格等等各种知识,需要长久的经验积累。
一般,可以从以下几点看:
1
看:泥料胎土,颜色肌理
不同年代、不同矿脉出产的紫砂泥,颜色、颗粒度及肌理都有所不同。如清后期的天青泥就与历代泥料不同。时大彬制壶所用紫泥料精选纯净,加工细致,不似早期紫砂壶器表那般具有缸坛的粗气。
▲民国 顾景舟制 水平壶套组
2
看:器形风格,工艺质地
不同时代,人们审美情趣不同,当时的器形也会有各自风格。紫砂艺人的工艺手法即使是同一师傅传授,也会有不同的风格。
紫砂器的质地,有粗细之分,一般讲来,名家之作,精工细雕,胎质比较细腻,表面皆较平滑。从出水孔上看,民国以前的壶多数是一个孔的,后来变成多孔,用来隔茶。
▲清 逸公款 朱泥六方壶
3
看:包浆水色,分辨新老
老壶经年日久,壶表应有自然的光泽,若经把玩,透出来的光泽温润,被称之为“宝光内蕴”,这种自然形成的包浆是很难清除的,而新器做旧便绝无此特点。
▲民国 福记水平壶一组
因此,真正的古旧老壶都会有这样的外观,而人造的包浆,只要用手指甲剔刮或用开水清洗就很容易脱落的。
4
看:印章款识,用印风格
在紫砂器的发展过程中,许多陶艺大师的题铭风格亦不相同,所以鉴别时当多加留心。在壶底刻字或钤印章是在明清之际才出现的;而在器上镌刻诗词的风气,则是在清代中后期陈曼生首创曼生壶后才开始流行起来的。
▲当代·王寅春制紫泥仿古壶
刻制假的印章或镌刻假的题款是最常见的作伪方法之一,在鉴别时,要特别注意印章款识的真伪。印章在清代末年以前,90%是木头章,木头章与石头章的风格是不一样的,所以章也可以进行鉴别旧壶、古壶与现代壶。
5
看:作者师承,追根溯源
师承、新传、作品收藏趋向,也很重要,可以考证风格传承。
▲清早期 紫泥贴白泥缠枝纹狮钮壶
6
看:气质神韵,提防拼凑
一把壶的气质神韵是极重要的鉴别标准。凡名家之作,由于其极高的艺术素养和专业技巧,自有一股不可模仿的神韵和灵气。
老紫砂壶保存不易,可能有些大都不甚完美,有残损,要注意修补拼凑,在鉴定时细致查看。
▲民国 汪宝根制泉石主人刻铁画轩款 紫泥狮球壶
总的来说,在鉴定老壶真伪时,可着重从其泥质、器形、工艺、风格、款识等几方面入手,再收集资料,比对、鉴别。如果不懂,可以多学习多研究多交流,但要谨慎入手。