据说“始陶异僧”就是发现紫砂土的第一人，第一位有记录制作紫砂壶的“金沙寺僧”，均是佛教中人，自然紫砂壶从基因里带来的佛性。

紫砂壶与建盏，作为茶的载体，同时也是茶文化的延续，继承了和佛禅的微妙关系。当代中青年紫砂陶艺家、研究员级高级工艺美术师范泽锋，就用自己的双手，把佛法经典一一呈现在茶器上，内藏茶意，外溢佛语。

▲禅源·花开见佛

范泽锋其人

范泽锋，又名哲丰，字文成，1976年生于宜兴，江苏省陶瓷艺术大师，研究员级高级工艺美术师，紫砂九隽之一。1994年起师从范伟群、张庆臣、鲍志强先生，从事紫砂陶艺创作设计。2002年在中国工艺美术造型设计进修班学习结业。

他所创作的作品可谓具有“精八级，心游万仞、对物通神”的灵感和想象力，造型张弛得度，肖形状物，理趣皆备。在紫砂壶艺的创造过程中，把中国传统文化融合于紫砂作品，尤其把佛文化融合得相得益彰。

▲禅泉·般若·立智（还原烧）

作品以光素精雕艺术见长，佳器迭出，在国内外各类紫砂艺术大赛中屡获殊荣，是中青年辈的才俊，紫砂界杰出代表。

作品分别获第一届中国陶瓷艺术展中陶方圆杯银奖，第五届、十五届中国工艺美术大师优秀作品评选金奖，荣获2012创新盛典中国创新设计评选最佳创意奖，首届江苏省陶瓷艺术作品展评金奖，第十届全国陶瓷艺术设计创新评比银奖，第八届中国宜兴国际陶瓷文化艺术节“景舟杯”制壶大赛金奖。

2018年荣获江苏省轻工业行业“大国工匠”称号。并被中南海、中国人民革命军事博物馆、中国现代文学馆、中国首都博物馆、周恩来邓颖超纪念馆等多家艺术团体和个人收藏，曾多次应邀前往英国、韩国、日本、新加坡等陶艺交流。还曾多次登上央视《一锤定音》等节目，介绍紫砂文化。

▲ 金奖作品-禅墩·唯心

2015年10月，获“景舟杯”紫砂全手工制作比赛金奖

还曾出版过《紫砂术语》、《紫砂物语》、《紫玉梵音》1,2册等紫砂书籍，堪称当今紫砂陶艺作品的典范，亦成为紫砂茗壶收藏家门追索求藏的珍品对象。同时，在创作紫砂技艺上又潜力于宋代五大窑及建窑的研究制作，特别对天目盏的创作上独树一帜。其作品，可谓有“青如天，润如玉；简约古朴，大巧不工”的风雅与内敛，给人一种高尚的品位与高度的自信。

▲ 星月天目五行盏

范泽锋与佛门的渊源

看范泽锋作品，常常感叹，他的作品中能见佛性，自有一种在喧嚣城市，安静看花开叶落的静美。这其实与他和佛门的渊源，密不可分。

2005年的时候，范泽锋遇见了南普高僧济群法师，一番密切的交流，佛门心如虚空的状态，给了他极大的启发，他也逐渐在创作中，融入这一主题。

2009年的时候，范泽锋认识了星云法师，对于细细思索什么是佛的年轻人，星云大师点化道：“我们不要心外求法，佛就是生活，认识自性，自己就是佛。”

点化之外，星云大师送给范泽锋一副字：“壶水禅茶”。此后的创作，范泽锋都根据这四个字，来解读他手中的紫砂壶。更由此产生了，禅墩系列紫砂壶。

▲禅墩·四季如意

范泽锋喜欢国学大师南怀瑾的话：“人生的最高境界，佛为心，道为骨，儒为表，大度看世界。技在手，能在身，思在脑，从容过生活。”

佛为心，所有紫砂不沾荤腥，千年来只为一片清叶。佛家执着便在于此，寡欲之心，清静之音，照见空明佛心。

除此之外，范泽锋相信，读万卷书行万里路，每个时代都应该有新的东西，而读书与行路，便能在其中找到创新。

▲ 禅墩·北斗七星·瑶光

他曾到国外学习，分别从欧洲的哥特式建筑、巴洛克式、德国包豪斯式的建筑设计，以及日本建筑师隈研吾的设计中，一并得到了许多创作思路。

紫砂艺术中的佛学思想，其一表现在形式的相融。紫砂由点、线、面制造出恢弘的视觉印象，源于自然，突破自然，肖兽拟物，千姿百态，其包罗万象的丰富造型暗合了佛学的博大精深。

独一无二的资源优势与历代艺人日益精进的技艺，加之书画禅佛的笃修，使其突破工艺品的范畴而迈入堂皇的艺术殿堂。肌理细腻，色泽澄净，古拙素雅的主流审美意识与佛学自有知己知彼的亲近。

▲ 其乐无穷

紫砂艺术中的佛学思想，其二表现在精神的相契。生活的细密幽微处往往语言无力抵达，而艺术从来都是生活的隐喻。诗人白朗宁说，艺术应当担负起哺育思想的责任。使其堪当重任的砝码不止是形式，紫砂之所以能沉甸甸地落上人心，让千万人深爱笃好，不止于它本身的魅力，还因为负荷了佛家思想的重量。

范泽锋艺品欣赏

▲当代 范泽锋制 禅墩·宇菱