商业只能推动文化，不能生产文化，

景德镇陶瓷茶器，

目前还处于工艺品的范畴，

最多是有类艺术的可能性。

这样的问题，不仅出现在陶瓷茶器，

更不仅出现在景德镇，

同时还在文房用器、丝绸、文玩等传统文化产业。

有人说：为什么现代的传统工艺，

怎么看，怎么不如之前的！

为什么？因为类似于陶瓷、玉、金石、丝绸，

这些东西，在古代，

都是王侯将相，都是达官贵人，都是才子佳人的，

现在它们从庙堂上，从神坛上走下，

飞入了寻常百姓家，

他们失去了神圣性，失去了阶级性，

所以它们某种意义上，失去了土壤，

以前平民百姓要跪着看，现在不需要了。

那么是不是，皇权的青睐就有利于，

最顶尖陶瓷艺术的发展，答案是肯定的，

因为我们国家不可能去做这么奢侈的事。

但是，作为一个正常的中国人，

换一万遍的选择，九叔都觉得历史是对的，

我们不用去跪着看这些奢侈品，

因为随着我们打破了阶级的桎梏。

但是我们又不得不承认，

一百多年中，我们对传统文化的破坏，

已成事实中的事实。

01

人与人之间是没有阶级的，

但审美的层次是一定存在的。

大家很喜欢聊明清御窑器或官窑器，

这里解释一下，御窑和官窑是不同的，

区别于民窑，民窑是民间能用，

官窑是官员和士大夫或者考上功名的，

而御窑就是皇宫里用的，

这个已经是写进明清法律的了，

官窑和御窑的制式以及图案，

民窑敢仿，直接……

清康熙 甜白釉青花“黄流在中”小杯

御窑又分三六九等，有严格的等级区分，

比如这款写着“黄流在中”的康熙甜白釉，

你们猜猜与康熙著名的御窑瓷，

十二花神杯有什么不一样？

如果有一个盛大的皇家宴会，

普通官员们，只能用官窑器，

比如霁蓝釉……

十二花神杯，是妃子们用。

窑瓷，

比如矾红、斗彩的龙凤什么的，

而康熙本人，就是用这个甜白釉的杯子，

除了他，没人敢用。

那你们说，十二花神与甜白釉区别在哪？

器物本身，就有着严格的不平等，

这是人的意志和精神所赋予的。

但是，从某种程度上来说，

你不得不承认，这款黄流在中的甜白釉杯，

其美学层次，一定是高于十二花神，

明清的皇帝，最看重身份与地位，

他一定会用最好的，

这是下面人精挑细选的。

02

很多人说中国传统文化很难复兴，

九叔认为，这是肯定的，

不要说中国，不要说景德镇，

在全世界范围内，传统文化都在消失，

这是一件不可逆的事情，

就算日本对传统文化再怎么保护，

流失的速度，可是肉眼可见的。

世界上的传统文化逐渐消失去普遍性，

我们中国还拥有了特殊性。

我们曾经将传统直接摔地上，

从1895年公车上书开始，

到1919年的五四运动，

一直到1966年的文化浩劫，

虽然我们实现了自由平等，

但是我们失去了传统中的敬畏之心,

甚至出现了价值真空状态，

我们从物质上的不满足，

到了精神上的不安分。

为什么九叔认为传统文化不可能复兴？

陶瓷也好，丝绸也好，红木家具也好，

这些都是传统文化的最后呈现方式，

真正决定这些相的，是中国哲学，

以及中国美学的思想传承出现断代，

甚至出现了误解，这是根本的。

这些哲学美学上的高堂明镜，

曾经我们把狠狠摔碎在历史长河中，

现在又想把它们破镜重圆放回去，

能一样吗？不可能的，它失去了神性，

我们从心底，悲凉得不再相信了。

我们相信很多价值观是对的，

但是我们现在不可能完全这么做了，

我们内心处的自己会告诉自己，

如果我这么做了，我会成鱼肉，

宗教是恢复人与神的契约，

我们当代从知行这点来说，

是恢复不了，自己与自己所信仰价值观的契约。

当然，传统文化复兴不了，

但是传统文化的商业，是有机会的……

03

明清御窑瓷，现在很多复刻高手都来了，

但是纯仿古一定不是未来，

这是不用想的，为什么？

因为明清御窑瓷，是有强烈阶级性的，

中国进入平权社会后，很多御窑瓷，

其实是失去了其滋生的土壤，

但是不能说它没有了价值，

依然是超越当下很多人的审美高度。

器是用来载道的，所以以道御器，

但是明清御窑瓷，在人的平等方面，

是有其历史局限性的，也有不公性，

但是我们也不能迁怒于美学价值的不等。

什么意思呢？

甜白釉和十二花神杯，

我们现在不能说用甜白釉的人，

其社会阶层就一定高于用十二花神杯的，

我们是一个平权社会，

但是我们又不能不认真去考虑，

甜白釉和十二花神杯，在美学价值上，

是有其不同的，这是历史唯物主义的正确答案。

我们景德镇的陶瓷，

最为知名的巅峰期，是明清御窑瓷，

所谓给皇家，给统治阶级烧瓷器，

他们的哲学理解，他们的美学依据，

相对目前的平权社会，有其局限性，

但在工艺上的造诣，又是极强的。

我们当下陶瓷茶器圈，纯仿古这条路，

是当下合适的，但不代表未来，

因为我们工艺还处于重新摸索，

而审美的整个体系也不如古人，

但是我们又不能完全去纯仿古，

因为一朝应该有一朝的气象，

当代需要有当代对美学的理解。

04

走下庙堂的景德镇陶瓷，

在我们当下这个平权社会中，

暂时来说，没有找到好的融入方式，

这是景德镇陶瓷茶器应该思考的文化内容。

其实无论是皇家审美还是士大夫审美，

还是所谓文人雅士，还是市井文化，

都有产生的根源与背景，

这种背景就是中国式的哲学与美学思考，

它们或许是家国情怀的抱负，

它们或许是人生进退的幻灭，

它们或许是个人情感的思辨，

诸如此类，都是中国文化的经典表达。

人间永远有秦火焚不完的诗书，

也有法钵罩不住的柔情。

这就是为什么中国元素，

我们作为中国人，一眼就能觉得很亲切，

因为元素所构成的意象，

意象所构成的意境，我们在哲学美学上，

都高度的一致，高度的认可，

所以会一眼就看出来，

这是中国文化的精髓所在。

我个人来看，景德镇陶瓷，

之前在庙堂之高，是有神性的，

就像西方教堂中的壁画一样，

现在飞入寻常百姓家，

我们寻常百姓家，讲究的是“人性”，

而我们中国的哲学或美学的思考，

出发点和终点，无一例外都是人。

陶瓷茶器最终还是服务于人的，

不是服务于政权的光辉或神性的闪耀，

当代陶瓷茶器，无论胎釉型画彩，

都是从人的使用角度，

以及当代人的审美立足点的角度，

来思考的，这是陶瓷茶器未来，

必须会去走的一条路。

今天的文章就到这里，

谢谢大家的观看，

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九叔在此道谢！