古代陶器上釉在龙窑里烧制，出现美丽的火的痕迹，却因器物本身已经残缺而被抛弃。

随着现代人的审美观的改变、艺术家返璞归真的追求，一些被认为是残缺美的作品渐渐被人们所接受，给纯正紫砂窑变带来了新的天地，成为人们对天人合一的高境追求。窑变作品宛若天成而难遇雷同。

汲古斋窑变紫砂壶

什么是“窑变”

窑变，严格说来是指釉子的变化反应，大多是指陶瓷在烧成过程中，原料中的某些化学物质，经一定量的CO渗入作用，发生材质学结构上的转换而产生的一系列变化，主要体现在色调和层次上。

汲古斋窑变紫砂壶作品

紫砂的“窑变”

紫砂“窑变”，是指紫砂壶在窑内烧制过程中，在高温状态下，窑内气体排出不畅，有部分残留，烧制完成后，残留气体对壶产生作用，造成茶壶表面变色，有不规则的变色，或有通体的变色，茶壶内仍是该壶泥料本色，但壶外已经别有洞天，形成丰富多彩的、难得的艺术效果。

它最初只是一种偶然现象，但随着紫砂制作工艺的不断成熟，制壶人慢慢寻找规律，总结经验，将偶然性变成必然性，使其成为一种特殊的制作工艺。一把上好窑变紫砂壶，色彩的过渡和色彩的稀有程度是评价的关键。

汲古斋窑变紫砂壶作品

色彩过渡通过窑中气流的变化形成，是对壶体表皮的作用，中间过渡自然。烧制出的色彩随着时间的推移，泡茶的次数增多而起着变化，有可能黄中发绿，绿中泛黄、泛红，黄的更橙，绿的更翠，红的更沉，紫中泛青，或者中间泛出各种自然的颗粒颜色，但所有的变化都是很自然的色彩变化。

色彩稀有主要是受烧制技术的极大影响，稀有而又美丽的窑变色彩是不容易出现的，如红墨黑闪耀着红色的碎星；紫泥烧成漆黑色，黑中泛红，闪着火的耀眼光泽，或变成黄色或烧成均匀的浮雕颗粒，或烧成紫红色，犹如鸡血残痕；本山绿泥烧成绿色、七彩星、棕色、翠绿色、军绿色、翠色中泛出黄色彩星，各种梨色等等，有时还会出现上釉一样的艺术效果。

汲古斋窑变紫砂壶作品

紫砂窑变，追求的是一种新的紫砂理念，给传统的紫砂添上浓浓的艺术一笔，开创了划时代的紫砂审美。