一方水士养一方人。

老天给了宜兴最宝贵的资源——紫砂矿，也成就了一批技艺卓绝的陶艺大师，他们把这一独有资源推向全世界。

而在上世纪八十年代末，江建翔、刘建平、施小马、季益顺四位陶艺家因其陶艺精练，作品深得藏家喜爱，被东南亚及台湾地区收藏家誉为 “当代紫砂陶艺四小龙”。

他们秉持着自己的信念在这条道下坚定的走下去，因为坚持，他们获得了尊严和荣誉，也给这个行业留下榜样。

1、季益顺

生于陶都，长于蜀山，一方水土，成就了季益顺的紫砂艺途。

17岁进入江苏省宜兴紫砂工艺厂，从传统入手，建立基础，在光素器中磨砺手艺；后拜师研究员级高级工艺美术师高丽君、王小龙学习更为全面的制壶技艺，花器、素器并具，跟随师傅在传统的紫砂花器里摹古追意，“四小龙”美称展露锋芒。

通过进入中央美院的进修学习，而立之年，季益顺创新作品迭出。以自然生态的景象作为创作的灵感，信手拈来，融会贯通，妙趣横生。

在传统中寻找改变，在对泥料特性的运用、制作技法的表现，都有了突破，从而形成了自己的独有风格。

传承创新，责任在肩，作品先行。

从艺至今，季益顺创作新品迭出，花素兼容，了然于心。

其紫砂艺术创作，始终勇于探索，善于创新，从不墨守成规，他以“画在壶上，壶在画中”的艺术宣言，开创并形成了具有“诗情画意”特色的季氏紫砂艺术流派，并拓展了紫砂艺术的发展方向。

（季益顺-金佛莲）

高雅紫砂艺术与日用功能有机结合

季益顺不仅将金丝、宝石镶嵌，紫砂泥的五色土填充技法融入紫砂创作，将高雅的紫砂艺术与日用功能有机结合起来，更极大提升了紫砂器的雍容华贵之感。

季脉紫砂的匠心砥砺，无疑归功于季益顺作品本身的气息，在他游刃有余的造型设计和装饰技巧上皆能得到最佳展现，譬如古代宝石镶嵌复杂技艺在紫砂器上的成功融汇。

（季益顺-唯心）

季大师紫砂艺术数量品种丰富，新作与经典交相辉映，艺术欣赏价值高，充分展现了宜兴紫砂文化和传统陶艺文化的多样性，体现出端庄典雅、明快秀丽的艺术风格，以及高超的工艺技术和准确的艺术表现力。

2、江建翔

1957年生于江苏宜兴，1976年进宜兴紫砂工艺厂，师承许承权学艺，1978年进厂研究所，是汪寅仙最优秀的学生。

90年代初期，在紫砂圈内宜兴四小龙排行老大，言贴梅花必谈江建翔，截止今日，他都是最杰出的梅花贴手。

“老师"两个字从嘴里说出来就是一种尊重，如今走进紫砂工艺厂，仍然有许多人尊称江建翔―声“老师”。

这样的样的尊称源起于80年代初期，江建翔数次带徒工班取得不错的效果是学生打心底里的敬意。

带班期间，他对学生毫不保留，技艺上倾囊相授，言语上直言不讳。

“迄今为止，所带过的学生算起来，共有90多个了。”

▲江建翔制风卷葵

▲江建翔制 挚友茶具

▲江建翔制 吉祥飘香

3、刘建平

研究员级高级工艺美术师

江苏省工艺美术大师

江苏省陶瓷艺术大师

1976年进入江苏省宜兴紫砂工艺厂学艺，启蒙老师高丽君。

1978年择优考入紫砂厂研究所，随工艺工艺美术大师吕尧臣学习紫砂造型设计;

1982年和工艺美术大师一起带班培训艺徒;

1983年至南京艺术学院陶瓷艺术系进修;

1984年独立带班培训艺徒;

1989年进入中央工艺美院进修陶瓷美术。

无论紫砂市场高低起伏，始终保持着对艺术的刻苦钻研精神。

经历三十几年的艰苦奋斗，提出创作紫砂素器“裸体美”的新理念，使紫砂素器的设计与制作进入了一个新的阶段，为紫陶文化的发展开拓了更为宽阔的前景。

他的紫砂作品，如谦谦君子，又仿似端端淇奥。

若是把他的作品映入你的眼眸里，不消说，必有一些定格的时空停顿。

刘建平转益多师，紫砂壶风有破有立，得古韵之高境，蕴新风之雅姿，品读之下使人心生闲远，神游壶外。

▲刘建平制神泉

▲刘建平制九头劲竹

▲刘建平制鱼化龙

4、施小马

高级工艺美术师

中国工艺美术学会会员

宜兴紫砂文化艺术研究专委会会员

1954年生于宜兴，1972年进入宜兴紫砂工艺厂师从施福渊老艺人，1983年进入中央工艺美术学院专修陶瓷造型设计。

入道不深时，施小马对各种造型均有涉猎，最后，选择了与自己性格相似的方器。

不知是性格成就了施小马成为方器高手，还是方器迎合了他，总之，有点器如其人的特征：刚正不阿、棱角分明、无拖泥带水之嫌。

▲施小马制 四面八方壶

▲施小马制珏提壶

▲施小马制玉壁

时至今日，紫砂四小龙已成为叱诧壶界的顶尖陶艺家，他们已然成为这个行业的标杆。

但他们脚步未停，他们将发扬紫砂作为自己的使命，带动年轻一代的陶艺家，一直坚持下去！