点击标题下的“紫砂茶器与茶文化知识”一键订阅关注
宜兴紫砂筋纹器(俗称筋瓤货)，为紫砂茗壶造型体系中最为常见的一种表现形式。
它与紫砂光货素器(俗称光货)、紫砂花货塑器(俗称花货)并存于世，相互辉映。
历代制壶名家钟爱筋纹器
紫砂筋纹器的创作理念主要来源于自然界瓜果或者花瓣的筋纹或纹理，经过不同的工艺创作而成。其纹理清晰，线条顺畅，具有韵律美，而筋纹器也是紫砂造型中最具代表及影响较大的门类之一。
明朝时大彬的高徒李仲芳和徐友泉均是制作紫砂筋纹器的高手。李仲芳制作的筋纹器在变化中身以浑圆为主，流把以方形为主，于变化中求统一协调，为紫砂筋纹器的发展作出了贡献。
而徐友泉“变化其式……毕智穷工，移人心目。”可谓是别具一格。他制作的《仿古盉形三足壶》简练大方，古朴而雅正，亭亭玉立，雍容华贵，于简练中求气度，开创了紫砂筋纹器的新风尚。而他其他的筋纹器作品亦做到工艺精致，口盖任意转换，吻合自如，将筋纹器的工艺表现得淋漓尽致。
▲陈鸣远 南瓜壶
到了清朝时期，随着一些习惯与风俗的改变，筋纹器的造型也开始发生变化，逐渐融合了其方器、圆器与花塑器这三种器型，自然筋纹器的造型开始以多种造型展现。无论是方型、圆型、混合型，均用筋纹组成线条，盖与口瓣瓣相吻，筋纹表达从盖顶端放射到盖口，再舒展过渡至壶体，直至壶底，贯通一气。
瓣面大小如一，腴而不肿。转角钝而不圆，呈现出匀称丰腴的宝相。纵观清朝的一些筋纹器作品，凝重、厚实、古朴便成了清朝早期筋纹器的特征之一。而清朝中期《八卦龙头一捆竹》的出现，又将筋纹器推向了另一个高潮，将中国的文化意韵构思于壶上，同时显示了壶艺家的文化修养与技艺。
▲王寅春 半菊壶
至近现代以王寅春为代表的筋纹器壶艺家将筋纹器的创作推向另一个高潮。王寅春后期创作的《裙花壶》以精而巧，精而小，精而雅的特色，既庄重古朴，又飘逸优美，清秀端丽，别致独到，成为王寅春创作生涯中最成功的紫砂筋纹器经典作品之一。另外冯桂林制作的《五竹壶》颇有现代设计理念，这也开创了将筋纹器结合竹器的时期，创作影响甚大。
此外，由于紫砂筋纹器在处理线角和锐钝时所产生出来的光影效果，以及强烈的韵律和节奏感，使欣赏者在触觉上得出一种有节有序、有缓有急的独特手感，这种有利于健康的生理上的舒适，必然导致欣赏者精神上的愉快。
筋纹器发展到今天在姹紫嫣红、千娇百媚的紫砂壶艺海中，作为其中的一个分支以其独特的构思，奇巧的工艺，严谨的技术，优美的形态而有其无穷的魅力，在紫砂壶艺中占有一席之地而深受广大爱壶者的喜欢。
筋纹器的制作难点
造型设计
壶身、壶盖、壶钮、壶底、壶子口构成主体造型，每一个立点，均有它平面形状组成，外圆与放射线切点的精度是关键、毫厘都差不得，否则会产生口盖不能合缝及相互转换。
壶内线型处理亦依赖此类工具，筋纹器之纹线贯穿全壶，内外亦相吻合。
一把壶的造型设计，既要符合人们的审美情趣，又要适应大众的生活习惯，更要注重使用的实际功能，还应有艺术的内涵品质。
所以一把壶的嘴、把搭配；的子（钮）的大小高低；及嘴、把、的子的形态气势，造型比例，对于壶的整体来说就显得很重要，筋瓤壶也同样如此。
嘴、把与壶身的配合
不仅是形体比例的协调，更重要的是壶身主筋纹线与嘴、把附的贯气，故粘接、琢嘴把的修整，是件十分细致的工作，耐心制作并一气呵成，挺括流畅才会产生得体，妙若生成。
制作精美的筋纹器，也是对制壶老师工艺的一项挑战与认可。
工艺要求
工艺的要求应该是线条脉络清晰有致，曲线流畅和谐，把生动流畅的线条纳入结构严谨的形体之中。
做到上下对称、左右均匀、疏密有致、线条上中下变化自然，体现一种秩序之美，节奏之美。
筋纹器的制作，关键在于口盖，不管一把壶用什么样的筋纹进行装饰，也不管设计成多少条筋纹；也不管是“克截盖”还是“嵌盖”。
要做到盖子不管从任何方位盖上去，口盖之间要面面吻合，筋瓤之间要条条严密合缝，没有丝毫间隙。
当然盖子口没有筋瓤的除外，正所谓“密合缝，不苟丝发”。
这就需要把每一等分，每一壶口弧线，每一条筋瓤计算得十分精确。
在制作加工时把握一定的技巧，使用合理灵巧的工具。
如盖头子口角度的处理；开口斜直的程度及口面每条弧线的倒等都相当讲究技艺和“手法”，稍一不慎，口盖就盖不严，盖就不“通转”，而成残次品。
筋纹器欣赏
顾景洲菱花套组
北京远方 2015春拍
RMB 19,320,000
此件为顾景舟先生所做不多的筋囊作品，也是拍场上最贵的一件筋囊器。
此壶通体作菱花式，盖身浑然一体，分六瓣组成，上下对称。棱线凹凸分明，有棱有廓，权衡比例，秀丽可爱。
壶式由线云壶变化而来，桥钮与菱花瓣相融，嘴作棱花式，胥出自然，把弯曲恰体，端握方便，壶腹中央束一方腰带，整个菱线自壶顶至壶底相交成一点，分毫不差。
顾景舟 宝菱
北京瀚海 2014秋拍
RMB 6,325,000
此件同样为顾景舟先生所作的筋囊器，宝菱壶，即细密的筋纹展现了高超的技艺。
这一作品在线条设计上的特点是等分和对称，俯视此壶的壶盖形状就像古代的铜镜菱花身筒是等分，盖平面亦呈菱花形，增加了壶盖的层次感。
壶身菱形线条与壶盖相互呼应，壶圈足与身筒也是通过线条相互呼应，各部线条虽短却不显琐碎，多却并不显繁复，可见处理细致。
清 御制诗文堆绘壶
北京保利 2010秋拍
RMB 4,256,000
此壶为笨岩款，乃是陈鸣远之弟陈汉文，所作的清宫御用紫砂茶器。
在经典的筋纹器中，线条本身便是观赏的主体。此件于筋器上，结合花货理念，又采用堆泥刻绘之法，三类纹饰合于一体，称得上是典型乾隆时期宫廷紫砂的杰作。
其泥色配制讲究，呈瓜棱形，如意纽，壶盖雕有梅花；壶身堆泥绘御制诗文“御制生平爱茗饮，石钏煮金芽。拈得芦仝碗，盛来陆羽茶”及山水景物。
何道洪 菊形叠石套组
中国嘉德 2011秋拍
RMB 2,300,000
此套茶具为何道洪大师的精心创作筋囊器作品。讲究局部和整体比例恰到好处，局部和整体相互呼应，相辅相成，又互不倾扎，相互不掩隐。
局部和整体在动态中求宁静，具有活的生命力的有机结合特点，随着动态变化，分离中含结合，结合中又隐含分离，共同作用。
此壶反映出层次结构、动态结构、情趣艺术、组合艺术的高度统一性。
王寅春 朱泥梅花周盘
北京匡时 2014春拍
RMB 1,322,500
梅花周盘，是王寅春的筋囊器代表作之一，而这件更是以朱泥制作，殊为难得。
此壶以等分方式布设六片筋纹，从壶钮、钮基部装饰、壶口到壶底阴纹过渡自然贯气，线条挺拔流畅，六瓣梅花饱满丰腴，气度极佳。
腹部圆润，转折过渡处理自然、老练，具严谨法度。三弯壶流与圆鋬、壶身相互呼应，上扬舒展，比例精当；筋纹式壶钮美观与提拿相宜，颇有点睛之妙。
王寅春 半菊壶套组
北京嘉德 2015秋拍
RMB 759,000
此件是王寅春的代表作品之一，也是紫砂界筋囊器的代表作之一。
造型线条自壶的摘手而下，经盖、壶身至底，线条连贯通畅，所分割成的长条形块面异常饱满生动，极富张力。
壶嘴从筋囊块面中突出，过流自然，毫无牵强之意，此件作品可以说完全是被低估的。
