其实即便不会弹也无妨。陶渊明曾有一张无弦的琴，兴致上来在光光的琴面上抚摸几下，并赋诗曰： “但识琴中趣，何劳弦上声”。欧阳修也说：“若有心自释，无弦也可。”大音希声，最美的音乐是自然无声。正如茶的“无味之味，乃至味也”。写过《茶笺》的明代文人屠隆曾说：“琴为书室中雅乐，不可一日不对清音。

居士谈古，若无古琴，新者亦须壁悬一床，无论能操是否。纵不善操，亦当有琴。”意思是读书人无论会不会弹，都应该备有一张琴。听说学琴并非很难，有位老叟偶得一张好琴，练了半月，竟能弹出《仙翁操》、《秋风辞》等简单乐曲来，人家时年六十有三。我生也晚，初知天命，尚未老朽，何难之有？况且我只是对茶弹琴，自娱自乐，灵茶有知，应不会笑我。

于是到古琴馆去购得一张名匠斫制的古琴。梧桐良木，前宽后窄，上圆下方，是最常见的仲尼式。我书房狭窄，搁不下琴桌，便把琴固定放在摆着紫砂壶、品茗杯、随手泡和茶叶罐的桌上，正好与茶日夜相伴，玉体平卧，如同睡熟的美人一样。琴也有琴额、肩、颈、胸、腰等，髹漆的琴面似少女肌肤一般光洁滑亮，镶嵌的蚌徽是她佩戴的珠宝，琴轸下棕色的绳穗是她秀美的发辫。

因此我给琴起个名字叫“侍茗”，听起来好像是给茶做婢女，实际上二者情同手足，亲如姊妹。琴与茶的缘分很深，同样是有着几千年的悠久历史。神农尝百草，得茶而解之，发现了茶。不仅发现了茶，他还发明了琴，传说是神农“削桐为琴，绳丝为弦”，古琴的样式流传至今，其中就有“神农式”。

古琴擅长表现潺潺的泉水声，而泡茶用水最好就是山泉，所以这张琴也可以题铭“吟泉”。自古以来文人雅士就有听琴品茶的雅趣，唐代大诗人白居易一生与琴茶相伴，作有《琴茶》一诗：“琴里知闻唯渌水，茶中故旧是蒙山”。我自从有琴伴茶，便少了些寂寞，闲暇时用朴拙的紫砂壶泡上一壶普洱茶，在氤氲茶香中正襟危坐，按照减字谱上“挑勾抹剔，托劈打摘”指法，拨弄几下琴弦，竟然也能发出悠悠的美妙声音，再啜上几口普洱老茶，倒也有几分古韵陈香的感觉。醉翁之意不在酒，听琴是听弦外之音，品茶也是品的茶外之味。

古琴有“十四宜弹”：遇知音，逢可人，对道士，处高堂，升楼阁，在宫观，坐石上，登山埠，憩空谷，游水湄，居舟中，息林下，值二气清朗，当清风明月。其实这些又何尝不是品茗时所适宜的佳境呢？购琴时配有锦缎琴套，或是皮革琴盒，任意挑选。锦缎固然华丽，我却选择了可以肩背手提的琴盒，为的是携带方便。

我看过不少描绘古人听琴品茗的绘画，在山林泉边，席地而坐，置琴于膝上，俯首抚之，茶烟琴韵，其乐融融。我也期盼有朝一日兴致上来，或独自一人，或邀三五知己，携带古琴和茶具走出书斋，投身于大自然，或幽泉山野，或涧边松下，或密林深谷，拾取柴薪，汲泉煮茶。至于会不会品茶、会不会弹琴都无所谓，茶不饮而自醉，琴不弹而自鸣，只要心里觉得“巍巍乎，若高山；洋洋乎，若流水”就足矣了。